Арт терапията като посока на съвременната психология: видове, методи, упражнения за деца и възрастни. Арт терапията като метод за психокорекция

Арт терапията е специализирана форма на психиатрия, базирана на визуалните изкуства и творческа дейност. Тази посока е основана през 30-те години на 20 век. Първоначално арт терапията е създадена с цел коригиране на емоционални и лични проблеми при децата, а по-късно започва да се използва като ефективни средстваразвитие на междуличностните комуникации. Различни методиарт терапиите помагат на хората да идентифицират минали и настоящи преживяваниякоито по някаква причина не могат да изразят устно. Основната цел на това направление е да помогне за хармонизирането на развитието на личността чрез развиване на способността за изразяване и разпознаване на собствените вътрешен свят.

Съвременната арт терапия съдържа в арсенала си множество техники. Ето защо от всички видове методи и техники е лесно да се избере конкретен метод на въздействие за всеки отделен човек.

Има два основни метода в тази посока на развитие на личността: пасивни и активни. Пасивният подход включва човек, който консумира творчески произведения, създадени от други хора. Например, клиентът може да гледа картини, създадени от някого, да чете произведения с различни художествени насоки или да слуша музикални произведения. Активният подход към творчеството се основава на самостоятелно създаване на данни от обективни реалности.

важно! При активен метод на участие в арт терапевтична програма за личностно развитие естетическата стойност и красота на крайните резултати не се вземат предвид и не се оценяват по никакъв начин. Тук важен е самият процес на творческа дейност, а не нейният резултат.

Работата на специалист в областта на арт терапията може да се основава на няколко вида. Нека разгледаме всеки тип по-подробно.

Музикална терапия

Заключение

Следователно можем да заключим, че всички методи на арт терапията са прекрасно средство за въздействие върху много области от човешкия живот. Техниката не само помага за справяне с лични емоционални конфликти, но също така ви позволява да намерите решение на най-трудната и объркваща ситуация. Уникалността на арт терапията се състои в многостранността на нейното въздействие: в сесиите участват тактилни, зрителни и слухови анализатори.

Прочети статията: 2 508

Арт терапията възниква сравнително наскоро, през първата третина на ХХ век, а днес методите на арт терапия бързо и активно набират скорост. Думата „изкуство” означава творчество, така че всъщност арт терапията може да се нарече терапия чрез творчество.

Творческата терапия като метод психологическа корекцияУспешно се използва за лечение на деца, възрастни и възрастни хора и включва рисуване, скулптура, тъкане, танци или композиране като основни техники.

Какво е истинска арт терапия и защо е необходима? Заниманията по „Лечебно творчество” се използват много широко и най-много различни случаидостигнат положителен ефект. Арт терапията се използва широко при тийнейджъри, деца и бременни жени. Използва се при психологически консултации, психотерапевтично лечение, както и при рехабилитация след наранявания - физически и психологически.

Техниките за лечение с изкуство са много ефективни за облекчаване на стреса, борба с депресия, апатия, фобии и др. Различните техники на съвременната арт терапия помагат да разберете себе си по-дълбоко, да подобрите настроението си, да хармонизирате душевното си състояние и да успокоите ума и душата си.

За каквито и цели да се използва един или друг вид съвременна арт терапия, тя винаги дава резултат и, което е характерно, няма нежелани странични ефекти. Голяма разлика между арт технологията е, че за лечение човек не е длъжен да общува, той изразява своето „Аз“ в образи чрез визуално изкуство, а не чрез комуникация. А за много хора, подложени на стрес, това е изключително важно. Такова лечение не предизвиква съпротива у човека, то винаги е доброволно и напълно безопасно.

За целите на арт терапията най-много различни видовекреативност. Възникващият и все по-нарастващ интерес към тази техника разширява границите си и ако преди това към арт терапевтичните упражнения можеше да се припише главно изкуство, тогава днес „инструментите“ на лечебното изкуство са много разнообразни. Като художествени техники се използват следните видове изкуства:

  • Рисуване, рисуване.
  • Моделиране, скулптура.
  • Тъкане, мандала.
  • Скрапбукинг, колажиране.
  • снимка.
  • Моделиране.
  • Шиене, плетене, ръкоделие.
  • Танцова терапия.
  • Пеене (музикотерапия).
  • Свирене на музикален инструмент.
  • Актьорство, пантомима.
  • Писане на проза или поезия.
  • Писане на приказки (приказкотерапия).

Целта на арт техниките е да подобри психологическото и емоционалното състояние, себеизразяването, облекчаване на стреса, освобождаване от страхове, безпокойство, агресия, депресия, апатия, повишаване на жизнеността и настроението. И наистина работи!

Как работи

Психологията отбелязва, че арт терапевтичните упражнения помагат в различни случаи и много психолози дори препоръчват въвеждането на тази техника в задължителната учебна програма, като се използва арт терапия навсякъде в училищата, тъй като е специално за тийнейджъри психологически проблемиса особено актуални.

Техниката няма противопоказания, тя е проста, приятна и не предизвиква резистентност, както се случва при груповата терапия или други психологически методи. Съпротива просто не може да възникне, защото творческите дейности винаги носят много удоволствие, а часовете по арт терапия са истинска радост за деца в предучилищна и училищна възраст!

Арт терапията работи просто: накратко, тя трансформира отрицателна енергиястрах, стрес или други емоции в творческа енергия.Първо, необходимо е да се намери видът изкуство, който е по-близък до човека, който няма да му причини отрицателни емоции, страх или смущение. Например срамежливият и потиснат човек не трябва да бъде принуждаван да пее или да действа; той трябва да започне с рисуване или скулптура.

За тийнейджъри с повишена агресивност са подходящи смесени техники - рисуването ще успокои нервите, а играта в аматьорски театър ще помогне за социална адаптация и преподаване позитивно отношениена другите. Психологът трябва да избере посоката, но това може да стане независимо, наблюдавайки процеса и резултатите. Арт терапията винаги се основава на вид творчество, което е лесно за боравене, което не изисква специални умения и което абсолютно всеки може да направи.

На първия етап най-важното е да започнете. Като начало, след като сте избрали техника и посока, просто трябва да посветите малко време на урока и това е всичко. Ако това е рисуване, просто трябва да вземете бои и да рисувате, няма значение какво и как. Човек се „изключва“ и рисува цветни линии, петна, шарки, неясни форми, а не нещо конкретно. В този процес детето или възрастен се отпуска, нервната му система постепенно се нормализира.

Важно е през първия етап просто да се научите да се занимавате с творчество без оценка, без да се опитвате да постигнете някакъв резултат, а да се наслаждавате на самия процес. Това често е най-трудният етап, защото от детството ни учат, че само надарените хора могат да се занимават с творчество и ако не знаете как да рисувате, не го приемайте.

Психологията на изкуството помага да се промени гледната точка по този въпрос, а в художествените техники е важен процесът, а не резултатът. Приятен страничен ефект от упражненията е повишеното самочувствие. Човек престава да се смята за неталантлив или бездарен, става по-смел и се научава да изразява себе си, без да се страхува, че ще бъде неразбран или съден.

На следващия етап работата започва с вътрешни проблеми. От човек се иска да изобрази това, което го тревожи (страх, проблем) в абстрактна или конкретна форма. Ако това е, да речем, арт терапия с пясък или глина, рисуване, рисуване, можете да визуализирате проблема, като изваяте или нарисувате страха си, изобразявайки цялата ситуация в боя.

Ако например това не е индивидуална арт терапия, а групова терапия – да речем актьорска игра – тогава проблемът може да се разиграе в роли. Това е много важна стъпка, към която трябва да се подхожда внимателно. Човек трябва, така да се каже, да види ситуацията отвън, а не да се потопи в нея с глава.

След това идва последният етап - разрешаването на проблема. Да предположим, че по време на сесия на детска арт терапия едно дете нарисува своя страх - голямо кучекойто го лае, показвайки огромен остри зъби. Сега от детето се иска да „победи“ кучето и да го направи по-малко страшно. Детето може да разбере как да направи това само, но може и да му се помогне.

Можете да нарисувате розови крила на кучето и да се преструвате, че не лае, а пее песен. Накарайте страха да се обърне и това, което е страшно, ще стане смешно и забавно. Важно е борбата със страха (или друг проблем) да не е агресивна - детето не може да рисува така, сякаш бие куче или му наранява, тъй като този подход няма да помогне, а само ще задълбочи проблема.

Тези арт терапевтични методи са много ефективни при работа с деца, възрастни и групи юноши, но може да изискват различно време. За един проблем са достатъчни няколко сесии, за друг може да отнеме година или повече.

Човешката психология е устроена по такъв начин, че вътрешен проблемможе да бъде решен, но ще си напомни след известно време, така че тези методи могат да се използват винаги, просто по желание на лицето. Освен това процесът е приятен, лесен и не изисква нищо сложно!

Арт терапията, използвана за деца, юноши и възрастни, може да бъде просто под формата на творчески дейности. Рисуването с цветни моливи и бои идеално помага да се справите със състоянието на нервно напрежение, стрес и апатия, цветната терапия облекчава депресията и страховете, скулптурирането ще ви помогне да се концентрирате, да хармонизирате състоянието си, да ви успокои и да ви помогне да разберете себе си. Техниките за групово изкуство, като театрална игра и танци, са идеални за борба със социопатията, агресията, комплексите и неувереността в себе си.

Най-важното условие за всяко направление на арт терапията е да създавате, без да мислите за фактора на художествената стойност на създавания предмет на изкуството и да се фокусирате изключително върху процеса, а не върху резултата.

Сублимацията е основният механизъм, който помага да се справим с вълнуваща ситуация. Това се дължи на факта, че по време на творческа дейност човек пренасочва енергията си от страх към себеизразяване и се получава терапевтичен ефект.

С помощта на творческата енергия човек трансформира страха, безпокойството или агресията в други качества, променя вътрешното си отношение към същността на проблема и променя себе си. Това се случва несъзнателно, на дълбоко психологическо ниво, но ефектът е очевиден.

Упражнения

Има много прекрасни арт терапевтични упражнения, които можете да правите сами, направо у дома. Можете да дадете кратък урок на детето си или да го направите сами за ваша полза. Подгответе всички необходими материали, опитайте се да създадете спокойна, уютна атмосфера, изключете телевизора и музиката, изключете телефона, така че никой да не ви безпокои. И започнете!

1. Тъй като основната функция на арт терапията е да промени вътрешното състояние от лошо към положително, да подобри психичното здраве и да хармонизира вътрешното състояние, можете точно сега, сами, да опитате едно просто упражнение, което повдига настроението ви. Тази арт терапевтична дейност е добра за деца и възрастни; помага за подобряване на настроението им и „сприятеляване“ със самите тях.

Ще ви трябват лист хартия и инструменти за рисуване (само цветни) - моливи, флумастери или всякакви бои. Задачата е да нарисувате собственото си настроение с помощта на въображение и асоциации. Може да е просто набор от цветни петна или линии, може би пейзаж, изображение, животно, предмет. Всичко! Всякакви изображения, които ще предадат вашето настроение.

След като рисунката е готова, задачата е да направите настроението така, както искате. Можете да направите рисунката по-ярка, да промените нещо в нея, да завършите рисунката - с една дума, да я промените по-добра странакато промените собственото си настроение!

2. Друго страхотно упражнение за арт терапия, което включва рисуване, е „автопортрет“. Това упражнение ще ви помогне да разберете себе си (или детето си), да видите отвън отношението си към себе си, а също и да го коригирате в по-положителна посока и да видите какво трябва да се промени, върху какво да работите.

Задачата е много проста - нарисувайте автопортрет, тоест себе си, лице или цял ръст. И едва тогава, когато чертежът е готов, го променете и допълнете - направете го така, както искате. Променете прическата, дрехите, изражението на лицето и цвета на косата - всичко. Тази техника в арт терапията се използва за тийнейджъри и възрастни, помага за повишаване на самочувствието, вяра в себе си и ги вдъхновява да работят върху собствените си несъвършенства.

3. Много ефективен видарт терапията е терапия с приказки. Писането на приказка е метод, който на пръв поглед може да изглежда като „шаркане“, но ефектът е много сериозен. Този вид арт терапия е подходяща за възрастни, възрастни, деца и юноши, намира широко приложение и в психологията.

Необходими са химикал и хартия, спокойна среда, тишина и уединение. Трябва да се отпуснете, да се откажете от всички мисли и да измислите главен герой. След това го опишете: кой е той, как и къде живее, за какво мечтае. Измислете приятели или семейство за него, или може би той ще бъде самотен. След това съставете „сюжет“, тоест откъде започва приключението. Оставете въображението си да ви „носи“, не се съпротивлявайте и пишете каквото ви хрумне!

Със сигурност ще бъдат измислени противник, главен злодей и помощници, както във всяка приказка. За какво ще се бори или търси героят? Задължително условие е добър край. След като приказката е готова, можете да започнете анализ.

Въпросът е, че подсъзнателно главен геройвинаги отразява как виждаме или искаме да видим себе си и всички събития са сценарият на нашия собствен живот. Коригирайте приказката, направете образа на героя по-положителен и направете края магически. По този начин ще се настроите към различен сценарий за живота си и дори няма да забележите как той започва да се променя в реалността!

Арт терапевтичните техники за деца са лесни за използване, а ефектът се постига по-лесно и по-бързо, защото децата не смятат, че рисуването или писането на приказки е глупост. Но арт терапията за възрастни понякога може да бъде посрещната с недоверие, защото ни се струва, че това е безделие, глупости и загуба на време. Важно е да се настроите, да отделите време за тази дейност и просто да си позволите да си починете малко, като обърнете внимание на вътрешния си свят.

Магическият ефект на арт терапевтичните техники е, че ние самите не забелязваме как се променяме отвътре и тогава резултатът се усеща! Повечето различни посокисъвременните арт терапии работят ефективно и процесът на трансформация се случва, когато сме ангажирани в свободно творчество, без да мислим или забелязваме този ефект.

Работата върху себе си е проста, приятна и лесна. Отделете време за творчество, дайте воля на вдъхновението си, намерете време за душата си - и ще се изненадате какви невероятни трансформации ще се случат! Автор: Василина Серова

Терапията е набор от психокорекционни техники, които имат различия и характеристики, определени както от жанра, принадлежащ към определен вид изкуство, така и от фокуса и технологията на психокорекционната терапия. медицинска употреба. Арт терапията се основава на използването на визуално и пластично изразяване, което е особено важно в ситуацията, когато детето не може да изрази собственото си емоционално състояние с думи.

Арт терапията е набор от техники, базирани на използването на различни видове изкуство в уникална символична форма и позволява чрез стимулиране на артистичните и творчески (творчески) прояви на дете с проблеми да коригира нарушенията на психосоматичните, психо-емоционалните процеси и отклонения в личностното развитие.

Методологичната основа на арт терапевтичното направление в психологията беше положена от такива новини като психолози и психотерапевти като О. Посталчук, М. Мауро, К. Тисдейл, К. Кейс, Т. Боронска, М. Либман, К. Дракър, С. , Луис, Д. Байер, П. Луцато, Д. Калманович, Б. Лойд, Д. Мърфи, Е. Крамер, К. Кейс и Т. Дали, Д. Уудс, Д. Енли.

Историята на арт терапията за коригиране на емоционални и личностни проблеми на децата датира от Втората световна война, когато тези методи са били прилагани при деца, преживели стрес във фашистки лагери. Адриан Хил е основоположник на термина "арт терапия" (арт терапия). Концептуалната основа на арт терапията бяха теоретичните идеи на З. Фройд и К. Г. Юнг, К. Роджърс, А. Маслоу. Същността на арт терапията, според учените, е хармонизирането на личностното развитие чрез себеизразяване и себепознание в творчески продукти. Лично създадените продукти помагат за установяване на конструктивни взаимоотношения с другите.

Механизмите на коригиращото въздействие на арт терапията са разнообразни. С помощта на изкуството една травматична ситуация се реконструира в специална символна форма и се разрешава чрез преструктуриране, което се основава на творческите способности на индивида.

Целите на арт терапията са следните:

1. При работа върху рисунки, скулптури и др. има освобождаване на негативни емоции и напрежение, което е едновременно социално приемлив изход и агресия.

2. Несъзнателните вътрешни конфликти се разрешават чрез визуални образи.

3. Проява на мислите и чувствата на индивида с невербални средства.

4. Развиване на чувство за вътрешен контрол, експериментиране с кинестетични и визуални усещания.

В допълнение, арт терапията е насочена към развитие на когнитивни и творчески умения, спомага за повишаване на самочувствието и нормализиране на емоционалното състояние. В психологията арт терапията се представя в пасивна и активна форма. В пасивната форма човекът е потребител на картини, книги и музикални произведения, създадени от други хора. Активна форманасочени към създаване на творчески продукти от самия клиент.

В момента се използват различни варианти за използване на метода на арт терапията:

Използване на съществуващи произведения на изкуството чрез техния анализ и интерпретация от участниците;

Насърчаване на личността към самостоятелен творчески процес;

Независимо творчество, основано на използването на съществуващи произведения на изкуството.

Областите на арт терапията са доста разнообразни. Динамично ориентираната арт терапия се основава на психоанализата - изразяване на вътрешни конфликти чрез творението визуални изображения. М. Наумбург вярва, че първичните мисли и преживявания, формирани в подсъзнанието, могат да бъдат изразени под формата на образи и символи. В същото време образите на художественото творчество са отражение на целия набор от подсъзнателни процеси - страхове, вътрешни конфликти, спомени, мечти. В рамките на динамично ориентираната арт терапия се разграничават творческа, интегрална, активна, проективна, сублимационна арт терапия. Арт терапевтичните средства включват дърворезба, релеф, мозайка, стъклопис, моделиране, рисуване, занаяти от кожи и тъкани, тъкане, шиене, изгаряне.

Целите на гещалт-ориентираната терапия са: възстановяване на “Аз-функцията”, осъзнаване и интерпретация на преживяванията от индивида въз основа на образи-символи; развитие на креативност, оригиналност, гъвкавост. Арт терапевтичните техники са: рисуване, скулптуриране, моделиране с хартия, бои, дърво, камък, образни разговори, писане на приказки, пеене, музика, изразително движение на тялото.

Арт терапията служи като източник на активиране на положителни емоции, облекчаване на напрежението и повишаване на самочувствието. Емоционалният интерес създава предпоставки за ефективно коригиращо действие. Тъй като водещата цел на арттерапията е себеизразяването и самопознанието на личността чрез изкуството, най-важният принцип на метода е одобрителното приемане на продуктите на творческата визуална дейност, независимо от формата, качеството и представеното съдържание.

При използване на арт терапия под формата на рисуване има възрастови ограниченияТъй като преди 6-годишна възраст се формира символната дейност на децата в предучилищна възраст, децата едва започват да овладяват материалите и методите на изображенията. На тази възраст визуална дейностслужи като игриво експериментиране и не е форма на корекция.

В съответствие с естеството и продукта на творческата дейност има такива видове арт терапия като терапия с рисуване, библиотерапия, музикална терапия, хореотерапия, драматична терапия и др.

Музикалната терапия е арт терапевтичен метод, основан на използването на музиката като средство за корекция. Методът намира широко приложение при корекция на емоционални отклонения и развитие на емоционалната сфера при индивидуално и групово слушане на музикални произведения. Музиката служи като средство за намаляване и премахване емоционален стреспоради клиничния ефект от експозицията. Така Алтшулер доказа, че музиката помага за установяване на вербален контакт, когато съответства на емоционалния тон на индивида. Съответно трябва да се определи правилният подбор на музикалната програма, съответстваща на избора на необходимото темпо и тоналност на музикалните произведения, за да се получи силна емоционална реакция. Формирането на богата емоционална сфера на детето се постига чрез включването му в широк кръгмузикални артистични преживявания.

Емоционалното оцветяване на образите, възникващи при деца в предучилищна възраст при възприемане на музика, се диференцира в зависимост от индивидуални характеристикимузикално възприятие, степен на музикална подготовка. Доказано е емоционалното значение на музикалните елементи, което доказва способността на ритъма и тоналността на музиката да предизвикат у детето състояние, адекватно на естеството на стимула: минорните клавиши проявяват депресивен ефект, бързите пулсиращи ритми действат като стимулант и предизвикват негативни емоции, меките ритми успокояват, дисонансите възбуждат, съзвучията успокояват. Л. С. Брусиловски, В. Ю. Завялова, К. Швабе описват различни емоционални реакции в процеса на използване на музикална терапия.

Основните корекционни области на музикалната терапия са:

Емоционална активация по време на вербална психотерапия;

Развитие на умения междуличностна комуникация, комуникационни функции и способности;

Регулаторно влияние върху психо-вегетативните процеси;

Повишаване на естетическите потребности и усвояване на нови средства за емоционално изразяване.

Влиянието на музиката върху децата е изследвано от W. Grews, Z. Müller, I. Mederake, K. Ulbrich, които разглеждат подробно различни видове детска музикална терапия, включително пантомима, рисуване по музика. Тези автори описват метод за обучение на децата да разпознават емоциите в часовете по музика с по-сложни задачи. На първия урок децата получават 6 карти, изобразяващи лице на дете с различни изражения на лицето: радост, гняв, тъга, изненада, внимание, замисленост. Авторите на методологията ги нарекоха „карти на настроението“. След като слушат музикално произведение, децата трябва да вземат една от картите. Ако всички повдигнати карти съвпадат по настроение с настроението на музиката, тогава емоциите, изобразени върху тях, не се назовават. В следващите три урока децата, напротив, се учат да описват вербално чувствата, предизвикани от контрастни музикални парчета, и да ги свързват с „карти на настроението“. Тъй като изражението на лицето на „картите на настроението“ се разрешава двусмислено, децата могат веднага след слушане на едно и също парче да покажат две различни карти. За да характеризират музикалните образи, техните чувства и звука на музиката, децата използват набори от полярни дефиниции (весело - тъжно; бавно - бързо; ясно - мрачно и др.).

Библиотерапията, според В. М. Мясищев, е комбинация от библиология, психология, психотерапия и психокорекция. Този метод е коригиращо въздействие върху детето чрез специално подбрана литература с цел оптимизиране психическо състояние. Техниката на библиотерапията е представена в следните етапи:

Съставяне на библиотерапевтична рецепта;

Ориентиране във възможностите на библиотерапевтичните жанрове;

Изготвяне на списък;

Определяне на приоритетни области и жанрове, съставяне на читателски дневник.

Методът се използва при работа с деца, които имат емоционални и личностни проблеми. Груповата форма е представена от класове с няколко деца, с които се провеждат четения и дискусии, насочени към идентифициране на отношението към четенето. Децата в предучилищна възраст, идентифицирайки преживяванията на литературните герои със собствените си, се учат да контролират емоционалните реакции и да анализират емоционалното преживяване. Детето, показвайки лични емоции, може да ги сравнява и противопоставя с емоциите на други хора, да се научи да се отървава от негативните емоционални състояния. Във въображението на децата се разиграват диалози, алтернативни на основните литературни героиповедение и преживявания. Детето придобива нов опит, знания за нови форми на поведение, опит в емоционалната обработка на специфични житейски ситуации. Четенето на истории, които съвпадат с истории от реалния живот, позволява на детето да предвиди възможен изход в идентични ситуации и да реагира адекватно емоционално на тях.

Танцовата терапия се използва при работа с деца с емоционални разстройства и комуникативни проблеми. По време на танцовата терапия детето осъзнава собственото си тяло, формира положителен образ на тялото в ума си и изследва собствените си чувства в процеса на натрупване на групов опит. Танцовите движения, физическият контакт и взаимодействията насърчават формирането и развитието на дълбоки чувства.

Съществуват различни техники за танцово-движителна терапия: кинестетична емпатия; преувеличаване на движението; превръщане на движението в общуване. Целта на танцовата терапия е да развие спонтанни движения, свобода и изразителност на движенията, които отразяват личностните черти на детето. Основното е да се подчертае, че емоционалните промени могат да променят благосъстоянието и настроението, което съответно води до промяна в характера на танцовите движения. В допълнение, танцовата терапия има за цел:

Оптимизиране на емоционалното състояние на децата в предучилищна възраст;

Подобряване на двигателния репертоар на тялото чрез изравняване на недостатъците и избор на подходящи движения;

Развиване на положителна представа за тялото при децата, свързана с положителна представа за себе си;

Обучение на предучилищна възраст на социално приемливо поведение чрез установяване на връзка между танцовите движения и околните, създаване на условия за творческо взаимодействие;

Освобождаване на потиснати чувства чрез танцово изразяване и изследване на латентни конфликти, които са източници на психологическо напрежение;

Повишена двигателна и емоционална активност, освобождаване.

Специалните танцови терапевтични упражнения включват свободно люлеене, движения, които изискват хладнокръвие и контрол на тялото, редуване на релаксация и хладнокръвие, свързани с дихателния цикъл, и движение в стаята по строго определен начин.

Разграничават се следните начини за използване на художествен материал от дете: манипулации за изучаване на материала; деструктивно поведение; стереотипно възпроизвеждане на рисунки; изображение на графични пиктограми; създаване на адекватни образи, които изразяват нуждата на детето от себеизразяване.

Писането на истории се използва за съживяване и вербализиране на чувства чрез намиране на вдъхновение в творчеството. Този метод помага за освобождаване от негативни преживявания. Р. М. Стирцингер описва метода на „споделеното разказване на истории“ между дете и възрастен: в началото детето разказва история, а след това възрастният я продължава, допълвайки я с по-продуктивни методи за разрешаване на противоречия и конфликти. Този метод насърчава осъзнаването на детето за собственото си „Аз“, осъзнаването на гнева и агресията и тяхното безопасно изразяване.

Приказната терапия е метод на арт терапия, основан на използването на приказки за развитие на емоционалните качества и творческите способности на детето. Текстовете на приказките могат да предизвикат ефективен емоционален резонанс у децата. Като коригиращи функции на приказката се считат: психологическата подготовка на детето за интензивни емоционални ситуации; символичен отговор на физиологичен и емоционален стрес; приемане на физическата активност в символична форма. Когато работите с приказка, използвайте следните техники: използване на приказка като метафора, рисуване въз основа на приказка, обсъждане на мотивите на действията на героя, възпроизвеждане на епизоди от приказка, използване на приказка като морална притча, творческа работа въз основа на приказка. Приказките не само разширяват представите на детето, обогатяват познанията му за реалността, но най-важното е, че го въвеждат в специален, изключителен свят на чувства, дълбоки преживявания и емоционални открития.

Емоционалното възприемане на приказките е сложна и динамична вътрешна дейност, включваща всички познавателни процеси на детето. Приказките не само разширяват знанията и разбирането на децата за заобикалящата ги действителност, те въвеждат детето в света на дълбоки преживявания и емоционални открития. Емпатията към приказните герои е комплекс от чувства, представени от състрадание, осъждане, гняв и изненада. Индивидуалните емоции, според всеки отделен комплекс, заемат съответното място по приоритет, значимост, продължителност, устойчивост и интензивност. Вътрешната съпричастност и желанието да се помогне на героите от произведенията формират у детето не само нови знания и представи, но и ново отношение към хората, предметите и явленията. Докато слушат приказка, децата активно общуват с нейните герои, което спомага за обогатяване на емоционалния опит на децата и формирането на образно и емоционално обобщение на художествения материал, тъй като емоционалното отношение към героите винаги е ярко оцветено.

Приказките карат детето да изпитва вълнение и съпричастност, което предполага формирането на морални оценки у детето. В съответствие с това детето развива и затвърждава правилни емоционални оценки и чувства. В приказките детето има възможност да разбере първите емоционални открития с чувства и емоции. С емоционалното възприятие на книгите, детето, преминавайки през целия въображаем път, описан в книгата с героите на произведенията, се настройва към съчувствие и съпричастност, което е значително улеснено от композиционната основа на приказките и произведенията. В приказките за деца противопоставянето на доброто и злото, фантастично и надарено със специално семантично натоварване на морални образи, изразителен език, динамиката на събитията, причинно-следствените връзки на явленията и резултатите от действията са много привлекателни . Понякога е много трудно за дете в предучилищна възраст да остане в ролята на слушател, тъй като вълнуващите описания допринасят за активното действие на децата, които искат да се намесят в хода на събитията, разказани от книгата: те плачат, смеят се, ядосват се, стават разочарован, където се проявява емоционалната подвижност. В резултат на това децата развиват ново отношение към заобикалящата ги среда. Приказката дава възможност на детето в приказна и достъпна форма да разбере такива сложни чувства като любов и омраза, гняв и състрадание. Известно е, че в предучилищна възраст емоциите са нестабилни, придружени от рязък преход от едно емоционално състояние към друго. В този смисъл приказката съдържа голяма сумавъзможности за ефективно хармонизиране и стабилизиране на емоционалната сфера на детето. Когато детето възприема приказките, има въздействие върху процеса на формиране на неговите морални идеали и идеи, процеса на формиране на моралните качества на индивида, които съставляват вътрешния свят на детето. Приказката е дидактична по съдържание, но емоционална по форма, поради което тази дидактичност не се забелязва от детето и се възприема на емоционално ниво. Това въздействие на приказката се подкрепя от яркостта на възприятието, „наивния реализъм“ и впечатлителността на децата, завинаги оставащи в емоционалната памет.

В процеса на четене на приказки децата преживяват емоционално единение с приказен герой, съответно заедно с него детето търси изходи от различни трудни ситуациипопълва емоционалния багаж с нови преживявания на героя. Приказките се делят на художествени, дидактични, психокоригиращи, психотерапевтични и медитативни. Приказките допринасят за натрупването на емоционален опит на детето и облекчават психо-емоционалния стрес.

Поставянето им с помощта на играчки и настолен театър помага за по-доброто разбиране на приказките. Чрез художествените образи се установяват емоционални отношениявъзрастен (възпитател) и деца, възниква развитието на емоционалната сфера на децата. Експресивно разказване на истории, разговори за героите на приказките, за чувствата, които изпитват, гледане на илюстрации на известни художници, игра на „приказки“ - всичко това формира емоционалната чувствителност на децата.

Куклотерапията е метод за идентифициране на детето с неговия любим анимационен или приказен герой. Куклата е междинен обект на взаимодействие между дете и възрастен; с развитието на играта (сюжета) се увеличава емоционалният стрес на детето, който, достигайки своя връх, се заменя с бурни поведенчески емоционални реакции и съответно освобождаване на нервно-психическото напрежение. . Куклотерапията е представена както в местната, така и в чуждестранната практика - Ф. Зимбардо, И. Г. Выгодская, А. И. Захаров, А. Спиваковская и др. Процесът на куклотерапията е представен от следните етапи: изработка на кукли, използване на кукли за реагиране на значими емоционални състояния . В терапията с кукли се използват такива опции за кукли: кукли с марионетки, кукли с пръсти, кукли със сенки, кукли с въже, кукли със самолети, кукли с ръкавици, кукли с костюми.

Психогимнастиката е средство за оптимизиране на перцептивната сфера на индивида чрез използване на скици и игри, базирани на двигателна експресия. Психогимнастиката, която е невербален метод на групова работа, е насочена към коригиране на емоционалната и личностна сфера на детето чрез изразяване на емоционални състояния и преживявания чрез движения, мимики и пантомими.

Целите на психогимнастиката са: облекчаване на емоционалния стрес и страхове; намаляване на емоционалната дистанция между участниците; развитие на способността за изразяване на собствените чувства и емоционални състояния.

Часовете по психогимнастика включват лицеви и пантомимични скици за изразяване на емоционални състояния и социално натоварени чувства; скечове и игри за изразяване на индивидуални емоции; психомускулно обучение за облекчаване на емоционалния стрес и създаване на желано настроение. Специално значениеМ. И. Чистякова дава положителни емоции. Следователно всички игри и скечове за предизвикване на изразяване на емоции трябва задължително да включват емоции на радост, които са крайни за всеки скеч. Целият урок завършва с обучение на децата на саморегулация и успокояване.

Терапията с рисуване, като вид арт терапия, се използва, за да помогне на децата в предучилищна възраст да преодолеят трудностите. емоционално развитие, депресия, намален емоционален тонус, импулсивност на емоционалните реакции, преживявания на емоционално отхвърляне, трудности в междуличностните отношения, повишена тревожност, страхове, дисхармонично самочувствие и др. Този метод на арт терапия се използва широко за коригиране емоционални смущениядеца, преодоляване на комуникационни бариери, прекомерна срамежливост при използване на детското продуктивно въображение и активно възприятие.

Изотерапия - включва терапия с използване на визуално творчество. Сред изотерапевтичните техники се разграничават: медитативна техника на рисуване (създаване на кръгови композиции); техника за насочено изобразяване; марания (спонтанни рисунки по абстрактен начин); засенчване (хаотично рисуване на линии); рисуване върху стъкло; рисуване с пръсти; рисуване с насипни материали и изделия; и т.н.

В резултат на това възниква ефективна емоционална реакция, улеснява се комуникационният процес, организира се невербален контакт чрез създадения продукт на творческа дейност и се развива способността за саморегулация. Като цяло детето осъзнава собствените си чувства, състояния и преживявания, което създава основата за регулиране на емоционалните реакции.

Рисуването е метод за отразяване на заобикалящата реалност в ума и нейното моделиране в процеса на творчески акт. В процеса на рисуване се развива сетивно-моторната координация и мислене на детето. Рисуването служи и като специфичен начин за изразяване на различни емоции, метод за облекчаване на страхове и психическо напрежение. Целта на рисуването е да осъзнае проблеми, които не могат да бъдат вербализирани, да превключи вниманието на детето положителни емоции. Рисуването ви позволява да интерпретирате всякакви емоционални проблеми на деца в предучилищна възраст, изразени графично. Чувствата и емоциите, които са несъзнавани за детето по различни причини, могат да бъдат разработени с помощта на проективно рисуване.

Според класификацията на С. Кратохил проективната рисунка е представена от следните техники: свободна рисунка, комуникативна рисунка, съвместна и допълнителна рисунка. IN детствоособено ефективно е използването на терапия с рисуване. По време на такива занятия се създава атмосфера психологическа безопасностза детето се осигурява емоционална подкрепа за детето, чувствата и преживяванията на детето се вербализират в процеса на създаване на рисунка.

В часовете по рисуване терапия на детето се дава възможност свободно да изразява собствените си мисли и чувства, да дава воля на негативните емоции, чувства и преживявания и да преструктурира отношението си към травматичните образи. Терапията с рисуване е насочена към оказване на емоционална подкрепа на децата и постигане на желаните промени в емоционално и психологическо отношение, позволяващи на детето да преживее травматични ситуации и да възстанови емоционалния баланс. Чрез рисуването се извършва коригирането и предотвратяването на негативни емоционални състояния. Чрез динамиката на промените в модела се диагностицират емоционалните проблеми на детето, които изискват корекция.

Пясъчната терапия е невербална форма на психокорекция, базирана на творческо себеизразяване, насърчаване на реакцията вътрешно напрежениена несъзнавано-символно ниво. Този метод на арт терапия съчетава невербалния процес на изграждане на композиция и разказ за смисъла на създадената композиция чрез изразяване. Игровата терапия е метод за корекция на изкуството емоционални разстройствапри деца. Методът се основава на присъщия начин на взаимодействие на децата с външния свят на играта. По време на играта децата изпитват чувство на контрол над ситуацията, себеосъществяване и изразяват чувства чрез ситуации от реалния живот, моделирани в играта.

Целите на игровата терапия са: развитие на способностите за емоционална саморегулация; развитие на чувство за собствено достойнство; оптимизиране на взаимоотношенията с другите; корекция на "Аз - концепции".

По този начин всички разгледани арт терапевтични методи в психокорекцията допринасят за хармонизирането на личността на децата чрез развитие на способностите за самоизява и самопознание и осигуряват корекция на психоемоционалното състояние на детето чрез контакт с изкуството.

Сагайдак Анастасия Андреевна Учител по изобразително изкуство и технологии
Ростовско училище № 115

анотация: Тази статия разглежда характеристиките на арт терапията като метод за психокорекция. Предлага се за разглеждане историята на развитието на този метод, изследват се основните елементи и направления на арт терапията. Изследвани са видовете арт терапия и особеностите на протичане на този метод.

Характеристики на арт терапията

Арт терапията е метод за психокорекция. Терминът арт терапия е въведен през 1938 г. от А. Хил. Този метод утвърждава възможността за изследване на чувствата с помощта на символ. Арт терапията е метод за промяна на съзнателните и несъзнателните психологически аспекти на индивида чрез различни видове изкуство.

Целта на арт терапията е да намери баланс във вътрешното състояние на пациента. Целта на арт терапията:

  1. Идентифицирайте усещания и чувства;
  2. Създайте условия, при които индивидът може да изрази тези мисли, които са потиснати от него;
  3. Помогнете да намерите изход за положителни и отрицателни чувства.

Основната техника на арт терапевтичната интервенция е техниката на засилено въображение („активно“), която показва неограничени възможности за себеизразяване в творчеството.

К. Юнг използва понятието „активно въображение“, за да покаже процес, в който той може да наблюдава развитието на собствената си фантазия, без съзнателно да й влияе.

Арт терапевтичните техники позволяват на всеки да трансформира своите вътрешни конфликти във визуални образи. Арт терапията има корекционни възможности: постигане на положителни психокорекционни резултати, които в арт терапията се постигат чрез: концентрация на вниманието върху собствени чувстваи преживявания; творчески процес (изразяване на чувства под формата на продукт на изкуството); способността за преразглеждане на минали конфликти чрез символичен език; появата на чувство за вътрешен ред (творчеството изисква необходимостта от организиране на околното пространство).

Понятието символ за арт терапия има важно, тъй като символите представляват мост, свързващ съзнателните и несъзнателните елементи на психиката на обучаемия.

Основите на психодиагностичното разбиране на символите са разработени от З. Фройд. Той твърди, че символите постепенно помагат на човек да осъзнае своите нужди, а също така му помагат да взаимодейства с външния свят.

Друга гледна точка имаше К. Юнг, който вярваше, че символите са естествен пътумствено ярко проявление на чувствата. К. Юнг твърди, че самата психика поддържа равновесие чрез включване на компенсаторни процеси, с помощта на които се преодолява психическата дисхармония. Символите насърчават личностното израстване и възстановяването на душевния баланс.

Допълнителни идеи за символното мислене са разработени от представители на теорията за обективните отношения (М. Клайн, М. Милнър, Д. Уиникът и др.). Те твърдяха, че психологически процесиимат адаптивно значение и спомагат за адаптирането към околния свят.

Постигането на положителни психокорекционни резултати в арт терапията се дължи на следните аспекти:

  • Развиване на вниманието към собствените чувства;
  • Творческият процес, който дава възможност за изразяване на чувства и фантазии в творчески продукти (рисунка, скулптура, танц и др.);
  • Способността да преживеете психологическите конфликти от миналото от самото начало в резултат на контакт с вашето несъзнавано и общуване с него на символичен език;
  • Тъй като творчеството води до необходимостта от организиране на околното пространство, появата на чувство за вътрешен контрол у учениците;
  • Овладяване на нови форми на опит.

Когато избирате художествен материал, трябва да ги вземете предвид физически свойстваи се фокусирайте върху целта на урока. Изборът на материали влияе върху хода на художествената дейност. Някои материали (моливи, флумастери) могат да ви позволят да „засилите“ контрола, други (пастел, боя, глина) ви позволяват да изразявате себе си свободно. Ако детето е уморено или несигурно в себе си, тогава ще му е по-удобно да работи с материали, които са по-лесни за контрол. Същата система на индивидуално или групово обучение трябва да се следва при работа с деца. Някои не са сигурни креативност, в този случай е възможно да се създаде колаж, който да помогне на детето/тийнейджъра да се включи в работата. При работа с „експресивни“ материали е възможно да се повлияе на психокоригиращата функция.

Например при рисуване с пръстови бои детето е в пряк контакт с материала, без молив или четка. Акварелите и пастелите също ви позволяват да изразите плавност. умствени процеси. Разнообразие цветова гама, ви позволява да изобразите нюанси на конфликт.

С помощта на флумастери е възможно да се изобразят определени структури и граници. Използването на флумастери показва нежелание да се задълбочи емоционално изразяванеконфликтни ситуации.

Прост молив, който няма цветова гама, има ахроматичен цвят. Ако пациентът избере молив, това означава, че поради някаква бариера той не може да изрази емоциите си.

Арт терапията е метод за промяна на съзнателните и несъзнателните психологически аспекти на индивида с помощта на изкуство и цвят. Цветът е знак видими обекти, които осъзнаваме чрез зрително усещане. Човек реагира на отделните цветове по различен начин, в зависимост от възприятието, тъй като цветовата среда влияе на съзнанието му по специален начин, образувайки специално състояние-настроение.

Има цветове, които хората избягват, защото предизвикват чувство на раздразнение и дискомфорт; други цветове са най-предпочитани в социална среда.

Възприемането на цветовете - цветовото усещане или цветовата чувствителност на окото - е труден процес, което се причинява от физически и психологически стимули. Цветът е особено преплетен с социална средачовек, става част от нашия език. Хората използват свойствата на цвета, за да опишат емоции, чувства, физически състояния: „беше златно време“, „цялата е сива от умора“, „виждаш всичко в розово“.

Човек възприема стимули (сигнали) от външния свят и в зависимост от реакцията изгражда свой собствен свят. Усещането за цвят възниква чрез вълни с определена дължина. В зависимост от избора на цвят се посочва честотата на вълновите трептения, съдържащи се в тези цветове и имащи специфични характеристики.

Светлината е цветен поток от частици, който засяга епифизната жлеза ( епифиза), който секретира мелотин, вещество, което играе важна роля в образуването на имунни и хормонални процеси.

Психолозите, които са изследвали свойствата на цвета, са установили, че органът на зрението предизвиква нужда от цялост, като по този начин предизвиква последваща нужда от обратното, тоест, за да види целостта и да се задоволи, окото търси следващо безцветно пространство към цветното пространство, за да предизвикате необходимия цвят върху него.

Всички цветове са разделени на две групи:

  • Ахроматични цветове- бяло, черно и всички нюанси на сивото.
  • Хроматични цветове- всички цветове с изключение на черно, бяло и сиво (червено, оранжево и др.)

Седемте основни цвята от спектъра са изобразени като цветно колело, в което цветовете са подредени в последователност на дъгата. Топли цветове: червено, жълто и всички цветове, които съдържат поне частица от тези цветове. Топлите цветове наподобяват цвета на огъня, слънцето, с други думи, това, което дава топлина в природата.

Студени цветове: синьо, синьо, виолетово и онези цветове, които могат да се получат чрез смесване с тези цветове. Студените цветове предизвикват в нас идеята за естествен студ: лед, сняг.

Заема специално място зелен цвят. Състои се от два цвята: жълто и синьо, с други думи, той е двоен, съчетава два цвята с противоположни свойства.

За да обобщим, можем да заключим, че

  1. В арт терапията активно се използва цветова палитра, която помага на учителя да формира правилно личност, страдаща от умствена изостаналост;
  2. Символният език на рисунката представя връзката учител-обучаем;
  3. Арт терапията развива емпатични качества: състрадание, емпатия, доброта;
  4. „Езикът на цвета“ е средство за себеразбиране при възприемане и себеизразяване

БИБЛИОГРАФИЯ

  1. Добрович, А.Б. На учителя за психологията и психохигиената на общуването. - М.: Образование, −1987.−199 с.
  2. Киселева, М.В. Арт-терапия в практическата психология и социалната работа − М.: Реч, − 2007. - 336 с., ил.
  3. Никишина, В.Б. Практическа психология при работа със забавени деца умствено развитие: Наръчник за психолози и учители. [Електронен ресурс] - Режим на достъп: http://www.razym.ru/
  4. Рибакова, С.Г. Арт-терапия за деца с умствена изостаналост: Учебник - Санкт Петербург: Реч, -2007 - 144 с.
  5. Улиенкова, Ю.В. Шестгодишни деца с умствена изостаналост / U.V. Улиенкова. - М.: Педагогика, −1990.−184 с.