Vokalinis ir instrumentinis ansamblis, įkurtas 1970 metais Čeliabinske. Pirmoji jo šlovė išgarsėjo 1971 m. pabaigoje, po „Sidabrinių stygų“ konkurso, kur jis užėmė pirmąją vietą. Pirmasis Melodiya įrašas buvo išleistas 1975 m. Žymiausios ansamblio dainos: „Sėdžiu ant akmenuko“, „Platesnis ratas“, „Pasakysiu, krikštatėvi“ ir kitos ne mažiau žinomos dainos.
- VIA, o paskui 70-80-ųjų pop-roko grupę. Viena garsiausių septintojo dešimtmečio sovietinių grupių. Iš šios grupės atėjo daug sovietinių popžvaigždžių. Sprogus populiarumas sąjungoje pasirodė po albumo „Kai tylime kartu“ išleidimo. Šiame albume skambėjo iki šiol žinomiausios dainos: „Žmonės susitinka“, „Kaip gražus šis pasaulis“, „Handing Hands Together“ ir kt.
- 70-ųjų vokalinis ir instrumentinis ansamblis iš Baltarusijos TSR. Ansamblio vadovai ir solistai Jadviga Poplavskaja ir Aleksandras Tikhanovičius dainavo daugybę tikrų sovietinių šlagerių. „Balsą girdintys Robinai“, „Zaviruha“, „Gyvenu pas močiutę“ vis dar labai populiarūs tarp žmonių.
Mėlynos gitaros
Blue Guitars - 70-ųjų Maskvos vokalinis ir instrumentinis ansamblis. Išskirtinis grupės bruožas buvo mėlynos gitaros. Beveik visi ansamblio nariai atliko solo ir jų bendras dainavimas labai darniai susiliejo su muzika. Jų dainos – „Romantiški svajotojai“, „Žalias krokodilas“, „Šiaurės vėjas“.
- 70-ųjų VIA iš Maskvos. Be klavišinių, gitarų ir būgnų, ansamblyje buvo ir pučiamųjų grupė. Populiarumo pikas įvyko 70-ųjų pradžioje. Bendradarbiaujant su Jurijumi Antonovu, Viačeslavu Dobryninu ir Davidu Tukhmanovu gimė daug gražių ir garsių dainų. „Einu prie jūros“, „Svarbiausia, vaikinai, širdyje nepasenti“, „Kas tau pasakė“, „Alioškinos meilė“ ir kitos dainos vis dar labai populiarios, jas dainuoja šiuolaikinės žvaigždės. .
- Vokalinis ir instrumentinis ansamblis susikūrė 70-ųjų viduryje. Nacionalinis populiarumas sulaukė 1978 m., kai buvo išleistas užsienio hitas rusų kalba „Blue Frost“. Po to grupė nuolat dalyvaudavo konkursuose ir festivaliuose, įrašinėjo daugybę žmonių pamėgtų dainų.
- VIA ir pop-roko grupė iš Donecko. Galutinis ansamblio sukūrimas žymi 1975 m. Po 2-osios vietos festivalyje „Sochi 76“ ansamblis patyrė sumaištį dėl sudėties pokyčių, kol 1978 metais kompozicija galutinai sustiprėjo. Jų albumai „If We Don’t Part“ ir „Diskai sukasi“ buvo labai populiarūs ir ne kartą buvo šalies radijo paradų viršūnėje.
Daugiau apie 80-ųjų popgrupės laikotarpį skaitykite naujoje svetainėje
- 70-80-ųjų vokalinis ir instrumentinis ansamblis. Šlovė išgarsėjo 1976 m., kai prie ansamblio prisijungė Michailas Šufutinskis. Būtent būsimo šansono meistro energija iškėlė ansamblį į populiarumo šalyje aukštumas. „Kas tau pasakė?“, „Kur buvai?“, „Vestuvinis žiedas“ ir kitos dainos tebėra liaudiškos.
– Garsiausias Baltarusijos TSR ansamblis. 70-aisiais „Pesnyary“ populiarumas buvo labai didelis. Ansamblio hitai „Vologda“, „Belovežskaja pušča“, „Beržų sula“, „Mano jaunystė, Baltarusija“ tebėra populiarūs.
– Maskvos vokalinis ir instrumentinis ansamblis. Ją įkūrė buvę „Gems“ nariai. 70-ųjų pabaigoje ir 80-ųjų pradžioje ansamblio dainos buvo labai populiarios. 5 albumai išleisti vinilinėse plokštelėse. Garsiausios VIA „Plamya“ dainos: „Eina per miestą kareivis“, „Išlipsiu tolimoje stotyje“, „Nereikia liūdėti“.
- 60-ųjų pabaigos ir 70-ųjų Leningrado vokalinis ir instrumentinis ansamblis. VIA lyderis nuo 1966 iki 1973 m. Sovietinio pop-roko stiliaus įkūrėjas. Daug populiarių VIA sudarė žmonės iš dainuojančių gitarų. Dainos „Mėlynasis paukštis“, „Dviratininko daina“, „Keliai“ ir kt. yra plačiai žinomos ir mėgstamos.
- Maskva VIA 70-80s. Jis išgarsėjo po to, kai 1974 m. laimėjo visos sąjungos estrados dainininkų konkursą. 1975 m., išleidus vinilo milžiną, grupė pelnė visos Sąjungos šlovę. Jų hitai „The Leaves Will Spin“ ir „The Deceiver“ vis dar labai populiarūs.
- Garsusis Maskvos vokalinis ir instrumentinis ansamblis, 70-ųjų viduryje pelnęs visos Sąjungos šlovę. Laikomas populiariausiu 70-ųjų ansambliu. Daugelis ansamblio dainų yra labai populiarios Rusijoje. Jie iki šiol koncertuoja visoje šalyje. Jų dainos „Mano adresas – Sovietų Sąjunga“, „Viskas, ką turiu gyvenime“, „Sniegas sukasi...“, „Neliūdėk“ ir kitos kalba pačios už save.
- 70-ųjų baltarusių ansamblis. Populiarumas sulaukė 1974 m., kai išleido kompanijos Melodiya įrašą ir hitą „Where the Maple Noises“. Aktyvus BAM propagandos dalyvis. Išleista 10 didelių vinilinių diskų. Tautos iki šiol labai mėgstamos dainos „Iš širdies į širdį“, „Labas ir atsisveikinu“, „Baltas laivas“, „Plantain“ ir kt.
– Antras pagal populiarumą baltarusių ansamblis po dainininkų. Jo kūrybinės karjeros pradžia buvo pažymėta 1974 m. Pirmoji šlovė išgarsėjo 1977 m., kai laimėjo visos sąjungos popmuzikos konkursą. Labai populiarūs ir žinomi jų garsieji hitai „Olesya“, „Tu triukšmauji, virš manęs triukšmauja beržai“, „Himnas žemei“ ir kiti.
Kaip surengti tikrą diskoteką vestuvėse, gimtadienyje ar įmonės vakarėlyje, kad ji būtų ne tik linksma, bet ir originali? Užsisakykite 80–90-ųjų užsienio dainininkų šventei. Agentūra „Big City“ koncertus, kuriuose dalyvauja pasaulinio lygio žvaigždės, rengia nuo 2008 m. Platus bet kuriame renginyje dainuosiančių įžymybių pasirinkimas leidžia išsirinkti optimalų atlikėją, kurio dainos ir nuotaika ryškiausiai išryškins šventės temą. Jūsų svečius nudžiugins diskoteka su 80-ųjų užsienio dainininkais.
80-ųjų ir 90-ųjų popkultūra
80-ųjų ir 90-ųjų užsienio dainininkų sąrašas yra gana didelis – agentūroje „Bolshoy Gorod“ galite pasirinkti muzikantą, kurio kūryba sėkmingiausiai derėtų į įmonės renginio ar gimtadienio temą. O gal vestuves keliate 80-ųjų stiliumi? Tuomet diskoteka su užsienio menininkais tikrai pavers renginį nepamirštamu šventės šeimininkams ir jų svečiams. O gal jūs ir jūsų svečiai tiesiog vertina tų metų menininkų kūrybą? Bet kokiu atveju 80-90-ųjų diskotekų žvaigždės bus tikras reginys ir puošmena bet kokiam renginiui – komerciniam ar privačiam.
80-ųjų ir 90-ųjų muzika labai įvairi – diskoteka, reggae, rokenrolas, hiphopas. Galite pasirinkti tai, kas jums labiausiai patinka, negalvodami apie organizacinius klausimus. Nuo 2008 metų agentūra „Big City“ kuria bet kokio masto renginius ir atlieka visą darbų ciklą, susijusį su garsenybės pasirodymu įmonės vakarėlyje, gimtadienyje ar bet kurioje kitoje šventėje. Turime daug patirties ir svarbią misiją sukurti smagią, originalią ir gyvą atmosferą.
80–90-ųjų užsienio pop dainininkų sąrašas
Geriausi 80-ųjų užsienio atlikėjai dainavo skirtingais stiliais ir kryptimis, tačiau juos sieja vienas dalykas - muzikantai vis dar buvo labai populiarūs ir paklausūs įvairaus dydžio festivaliuose. Koncertų agentūra „Big City“ rengia tokių populiarių 80-90-ųjų atlikėjų kaip Dr. Albanas, Umberto Tozzi, Paulas Youngas, Shaggy, Murray Head ir kt.
Galimybė užsisakyti atlikėją koncertuoti festivalyje nėra tokia reta kaip anksčiau. Dabar į šventę galite pakviesti pasaulinio garso devintojo dešimtmečio muzikantus, nesvarbu, ar ji didelė, ar privati. Visi susirinkusieji – nuo jaunų iki senų – bus patenkinti. Priimtinos kainos ir organizavimo kokybė yra pagrindiniai agentūros „Big City“ darbo komponentai, todėl klausimus dėl atostogų organizavimo verta patikėti mums.
Kaip išsirinkti 80-ųjų užsienio dainininkus: sąrašas su nuotraukomis
Su agentūra „Big City“ bendradarbiaujančių žvaigždžių skaičius nuolat auga, tai yra bendradarbiavimo su mumis kokybės ir naudos garantas. Štai nedidelis 80–90-ųjų užsienio dainininkų (vyrų) sąrašas:
- Haddaway yra milijonų žmonių stabas, juodaodis - populiaraus „Kas yra meilė“, kuris iškart po išleidimo užėmė pirmąją topų eilutę beveik visose Europos, Azijos ir Amerikos šalyse, autorius. Iki šiol ši daina, kaip ir kiti vieno geriausių atlikėjų kūriniai, laikomi standartine to meto disko muzika.
- Bobas Dilanas yra antra pagal svarbą pasaulio kultūros figūra (po „The Beatles“), kultinė 80-90-ųjų užsienio muzikos asmenybė. Agentūra Big City surengs jums koncertą su jo dalyvavimu.
- Thomas Anders iš diskotekų grupės „Modern Talking“ yra populiarus 80-ųjų ir 90-ųjų užsienio dainininkas, taip pat dainų, atnešusių grupei laukinį populiarumą visame pasaulyje, autorius. Jūsų renginys sužibės naujomis spalvomis, jei jame dainuos Thomas Andersas.
- Chrisas Isaakas yra vienas populiariausių užsienio menininkų, jis taip pat vadinamas šiuolaikiniu Elvisu Presley. Jis gali dainuoti savo populiarius hitus jūsų renginyje. Prisimenate „Piktą žaidimą“ ir „Blue Hotel“?
Vis dar nežinote, kuriuos populiarius 80-90-ųjų anglų kalbos atlikėjus užsisakyti? 80-90-ųjų dainininkų (vyrų) kataloge galite rasti būtent tuos, kurie jūsų renginį pavers originaliu ir nukels svečius į laukinius 80-90-ųjų diskotekų laikus. Didžiuliame atlikėjų sąraše rasite būtent tai, ko reikia jums ir jūsų svečiams.
Koncertų, kuriuose dalyvauja 80-90-ųjų užsienio muzikantai, organizavimas
Karaokė ir tiesiog dainos yra privalomas bet kokios šventės atributas, jis yra visur ir visada bus. Vestuvėms ar gimtadieniams dažnai samdomas toastmaster, kuris linksmins svečius. Beveik visos šventės vienodos, nes organizuojamos pagal tą patį scenarijų. Padarykite savo renginį originaliu, nustebinkite svečius – kvieskite užsienio atlikėjus ir nudžiuginsite net rimčiausius bei garbingiausius žmones.
Populiarūs 80-90-ųjų dainininkai (užsieniečiai) – viena populiariausių tendencijų organizuojant šventes. Retro atlikėjai dovanojo pasauliui žinomus hitus, su kuriais užaugo ne viena karta. Todėl 80-ųjų diskoteka yra populiari renginių tema, o mūsų komandai labai patinka bet kurios šventės metu surengti koncertą, kuriame dalyvauja muzikantai. Užsienio atlikėjų sąraše tikrai rasite sau tinkantį. Mat agentūra „Big City“ turi didelę atlikėjų bazę, su kuria dirbama be tarpininkų. Tai reiškia, kad mūsų įmonės paslaugų kainos yra prieinamos ir gali maloniai įtikti mūsų klientams.
Bendradarbiavimo su mumis privalumai
Gerai žinoma, kad tokių grupių kaip „The Beatles“, „Rolling Stones“ ir „Scorpions“ pasirodymas Vakaruose padarė didžiulę įtaką tiek pasaulio, tiek šalies popmuzikos kultūrai. Skirtumas tas, kad Vakarų grupės, pradėdamos savo karjerą, galėjo laisvai plaukti, rinkdamosi joms tinkamiausias įrašų studijas. SSRS padėtis buvo daug sudėtingesnė. Legendinis rusų rokas kilęs 60-ųjų pabaigoje ir 70-ųjų pradžioje ir tampa kone dominuojančia kryptimi. Beveik kiekviena mokykla tiek dideliuose, tiek mažuose miestuose turi savo roko grupę arba vokalinį ir instrumentinį ansamblį (toliau – VIA). Talentingiausi iš vaikų gauna gerą muzikinį išsilavinimą ir svajoja pradėti profesinę karjerą. Čia ir prasideda sunkumai. Faktas yra tas, kad oficialios VIA turi galimybę įrašyti diskus monopolistinėje Melodiya studijoje, koncertuoti ir dalyvauti televizijos programose. Bet jie neturi teisės atlikti savo dainų, jei nėra Kompozitorių sąjungos nariai. Roko grupės dainuoja ką nori, bet negauna platformų pasirodymams ir yra priverstos leisti savo muziką kaip samizdatą, koncertuoti apartamentuose ir provincijos klubuose, nutolusiuose nuo miestų. Tai išgyveno tokios garsios roko grupės kaip „Laiko mašina“, „Slavs“, „Scythians“, „Skomorokhi“. Cenzūra buvo griežta. Už neleistinus koncertus gali lengvai patekti į areštinę. Kad ir kaip ten bebūtų, muzikinių grupių šiuo sunkiu buitinei muzikai laikais daugėja kaip grybų. Atsiranda tokių tikrai nuostabių grupių - tokios kaip „Gems“, „Ariel“, „Jolly Guys“, „Flowers“, „Earthlings“ ir kt. Šių grupių lyrinės kompozicijos nuostabios: paprastos ir kartu skvarbiai melodingos. . Nenuostabu, kad jie yra mylimi ir prisimenami iki šiol. Taigi aštuntajame dešimtmetyje lygiagrečiai egzistavo VIA ir roko komandos, kurių nariai dažnai bėgiojo iš vienos stovyklos į kitą ir atgal. 80-ieji garsėja tuo, kad tuo metu Leningrade atsirado 1 roko klubas ir net buvo pradėti rengti tikri roko festivaliai. Šių renginių tikslas yra tam tikras roko judėjimo sutvarkymas, kuris kartais tikrai tampa nevaldomas. Pasirodo televizijos laida „Muzikinis žiedas“, kurioje leidžiama koncertuoti kai kurioms roko grupėms. Rieda antroji galinga rusiško roko banga: tiesiogine prasme sprogsta grupių „Kino“, „Alisa“ ir kitų roko olimpas. Jų pasirodymo stilius apibūdinamas kaip „naujas būdas“. Agatha Christie pradeda groti savo garsiąją psichodelinę muziką. Populiarumo viršūnėje yra "Nautilus Pompilius" ir "Zoo". Laikas bėga, tvarka šalyje keičiasi. Roko muzikantai netgi sugeba dalyvauti filmuojant juostas, kurie, beje, yra labai geri ir vėliau tapo kultiniais (Adata, Asa, Įsilaužėlis). Kai kurios VIA ir roko grupės vis dar sėkmingai koncertuoja ir pritraukia daug žiūrovų. Jie taip pat atlieka naujas, talentingas ir profesionalias kompozicijas. Tačiau kažkodėl pašėlusį publikos džiaugsmą sukelia jau milijoną kartų perklausytos dainos. Atrodo, kad sovietiniais laikais muzikantai sukūrė visa, kas geriausia.
Skirtingai nuo užsienio „brolio“, rusiškas rokas vystėsi ne taip sparčiai. Savo kelyje jis susidūrė su nesusipratimu, atstūmimu ir net draudimais. Nepaisant to, pavyko suformuoti gana galingą judėjimą, vienijantį laisvę mylinčias, ryškias ir nepaprastas asmenybes.
Populiarumo priežastys
Šiandien 80-ųjų rusų rokas yra mylimas ir populiarus tarp mūsų tautiečių. Tokia muzika neša ypatingą energiją. Jis yra triukšmingas, garsus, agresyvus, o kartais, atvirkščiai, melodingas ir taikus. Rokas peržengia visuotinai priimtus kanonus, laužo taisykles ir atsikrato stereotipų. Gana sunku keliais žodžiais apibūdinti šią muzikinę kryptį, nes tam tikrame vystymosi ir skverbimosi į mases etape ji virto subkultūra, tam tikra pasaulėžiūra, elgesio, mąstymo ir gyvenimo linija. Roko muzikos gerbėjai dažnai rengiasi išskirtinai ir atrodo kiek kitaip nei visi kiti. Ar norite nemokamai atsisiųsti naują rusiško roko kolekciją? Mūsų portale yra kažkas įdomaus! Čia galite klausytis mėgstamų kūrinių internete, atsisiųsti naujų leidinių ir praėjusių metų hitų bei susipažinti su pradedančių atlikėjų šedevrais. 80-ųjų rusų rokas pristatomas mūsų muzikos šaltinyje su geriausių grupių, tokių kaip1952 metų vasario 18 dieną gimė garsus Rusijos dainininkas Aleksandras Barykinas. Šiandien jam būtų sukakę 62 metai. Deja, menininkas mirė 2011 m.
Aleksandro Barykino populiarumo viršūnė buvo devintajame dešimtmetyje. Nusprendėme prisiminti jo kūrybą, kaip ir kitus ryškiausius to meto šalies atlikėjus.
Aleksandras gimė Berezovo kaime, Chanty-Mansijsko autonominėje apygardoje, tačiau vaikystėje su šeima persikėlė į Liubertsų miestelį netoli Maskvos. Jis pradėjo mokytis muzikos dar mokydamasis mokykloje, suorganizavo savo pirmąją grupę vidurinėje mokykloje ir su ja koncertavo šokių aikštelėse. Tada jis parašė pirmąsias dainas ir eilėraščius. Įdomu tai, kad jau išpopuliarėjęs jis labai retai leisdavo sau atlikti dainas pagal savo eilėraščius.
Barykinas baigė Gnesinkos vokalo skyrių, o vėliau neakivaizdžiai Krasnodaro kultūros institutą.
Jo profesinė karjera prasidėjo 1973 m. Iš pradžių jis koncertavo įvairiose grupėse - „Maskviečiai“, „Jolly Fellows“, „Gems“. 1979 m. subūrė grupę „Carnival“, kurioje koncertavo kartu su Vladimiru Kuzminu. Komanda tapo neįtikėtinai populiari, tačiau ji iširo ir susirinko iš naujo, bet be Kuzmino. Kai Barykinas buvo solistas, jis tapo tikrai puikus.
Dešimtojo dešimtmečio pradžioje atlikėjas pradėjo turėti problemų su raiščiais, laikinai buvo priverstas nutraukti pasirodymus ir įrašus, grįžęs tik 2000-aisiais.
Garsiausios dainos: „Puokštė“, „Oro uostas“, „TV programa rytojui“, „20.00“, „Už tos upės“, „Stebuklų sala“.
VLADIMIRAS KUZMINAS
Vladimiras Kuzminas gimė 1955 m. Maskvoje. Muzika domėjosi nuo mažens. Jau būdamas 5 metų jis ėmė groti gitara, muzikos mokykloje mokėsi smuiko, 6 metų parašė pirmąją dainą, o vidurinėje mokykloje subūrė pirmąją grupę. Po mokyklos Kuzminas išvyko į Dnepropetrovsko Glinkos muzikos koledžą, kur kaip instrumentą pasirinko fleitą.
Karjerą jis pradėjo dalyvaudamas įvairiose grupėse, iš kurių populiariausias buvo Karnavalas, kurį įkūrė kartu su Aleksandru Barykinu. Menininkės bendradarbiavimas su Alla Pugačiova pridėjo nemažos sėkmės. Jis buvo jos dainų teatro „Recital“ solistas, rašė dainas Prima Donnai ir, žinoma, dainavo su ja.
1987 metais jis leidosi į solo kelionę, kurią sėkmingai tęsia iki šiol. Iš viso jis turi apie 20 albumų ir daugiau nei 200 dainų.
Garsiausios dainos: „Dvi žvaigždės“, „Aš tavęs nepamiršiu“, „Kai tu man paskambinsi“, „5 minutės nuo tavo namų“, „Grožio karalienė“, „Mano gyvenimo pasaka“.
Aleksejus Glyzinas
Aleksejus Glyzinas kilęs iš netoli Maskvos esančio Mitiščio miesto. Kaip ir daugelis žvaigždžių, jis nuo vaikystės pradėjo domėtis muzika. Baigė muzikos mokyklą, fortepijono klasę. Bet jis įstojo mokytis ne į muzikos universitetą, o į radijo aparatūros gamybos technikumą. Tačiau jis paliko jį ir sukūrė savo pirmąjį ansamblį, o paskui vis dėlto išvyko į Tambovo kultūros ir švietimo mokyklą, o iš ten į Maskvos kultūros institutą.
Glyzinas koncertavo grupėse „Gerieji kolegos“, „Brangakmeniai“, „Ritmas“, tačiau „Merry Fellows“ atnešė jam tikrą šlovę. Grupė koncertavo daugelyje muzikos festivalių ir konkursų ir suteikė publikai daug hitų.
1988 metais Aleksejus pradėjo savo solinę karjerą. Jis išleido 8 solinius albumus, paskutinis iš jų buvo išleistas 2012 m.
Garsiausios dainos: „Bologoe“, „Klaidžiojantys menininkai“, „Žiemos sodas“, „Tu ne angelas“, „Ar valios, arba ne valios“, „Vėlyvas vakaras Sorente“.
Igoris Sarukhanovas
Igoris Sarukhanovas gimė Samarkande 1956 m. Nuo vaikystės domėjosi muzika, mokykloje grojo ansambliuose, muzikos mokykloje baigė gitaros specialybę. Igoris svajojo studijuoti Gnesinkoje, tačiau negalėjo įstoti ir, tėvų reikalavimu, įstojo į Maskvos chemijos inžinerijos institutą. Tiesa, po metų jį paliko ir įstojo į kariuomenę, kur tarnavo dainų ir šokių ansamblyje. Ten jis susipažino su Stasu Naminu ir atsidūrė jo komandoje „Blue Bird“, o paskui „Gėlės“.
1983 m. Igoris subūrė savo grupę „Circle“, kuri greitai tapo sėkminga. Ir po 2 metų atlikėjas pradėjo solinę karjerą, kuri nesibaigė ir šiandien. Paskutinis Sarukhanovo albumas buvo išleistas 2012 m.
Garsiausios dainos: „Mano brangūs seni žmonės“, „Žalios akys“, „Linkiu tau“, „Tai ne meilė“, „Lapės smuikas“.
Vladimiras Presniakovas
Likimas nepaliko Vladimirui Presniakovui jaunesniajam beveik kito pasirinkimo, kaip tik studijuoti muziką, nes tai buvo jo genuose. Jis gimė populiarių muzikantų Vladimiro ir Elenos Presnyakovų - VIA "Gems" menininkų - šeimoje.
Jau būdamas 11 metų jis parašė savo pirmąją dainą, būdamas 12 metų dainavo bažnyčios chore Maskvoje, o būdamas 13 metų koncertavo kaip „Cruise“ grupės narys, atlikdamas savo dainas. Dar po 2 metų Presnyakovas jaunesnysis pradėjo savo solinę karjerą, koncertuodamas Laimos Vaikulės estradoje.
Tikroji Vladimiro šlovė išgarsėjo 1986 metais pasirodžius filmui „Aukščiau vaivorykštės“, kur jo balsu dainavo pagrindinis veikėjas, kurį atliko Dmitrijus Maryanovas. Šio filmo dainos vis dar išlieka rusų muzikos hitais. Po filmo sėkminga karjera netruko laukti. Beveik iki devintojo dešimtmečio vidurio Presnyakovas nuolat pateko į populiariausių jaunųjų Rusijos atlikėjų sąrašus, gaudamas muzikos apdovanojimus ir prizus.
Tačiau Vladimiro sėkmę iš dalies palengvino civilinė santuoka su ne mažiau populiaria to meto mergina - Alos Pugačiovos dukra Kristina Orbakaite.
Garsiausios dainos: „Zurbaganas“, „Salos“, „Stiuardesė vardu Žanna“, „Klaidžioji“, „Liesti“, „Melas man“.
Vladimiras Markinas
Kita devintojo dešimtmečio žvaigždė Vladimiras Markinas, prieš pradėdamas dainininko karjerą, dirbo įvairiai – pakuotoju, mūrininku, siuvėju, pjaustytoju. Tačiau nuo vaikystės mokėsi muzikos, grojo mokyklos ansamblyje ir institute (baigė Maskvos energetikos institutą).
1983 m. Markinas subūrė ansamblį „Sunki vaikystė“, su kuriuo pradėjo profesionaliai koncertuoti. Iš kitų komanda išsiskyrė dainomis su ironija ir humoru, kurių dėka sulaukė didelio populiarumo.
Devintojo dešimtmečio pabaigoje Markinas paliko dainininko karjerą. Šiandien jis dirba Maskvos energetikos instituto kultūros namų direktoriumi – institutą, kurį pats baigė.
Garsiausios dainos: „Alyvinis rūkas“, „Mažoji princesė“, „Baltoji paukščių vyšnia“, „Brownie“, „Aš pasiruošęs pabučiuoti smėlį“.
Sergejus Minajevas
Maskvietis Sergejus Minajevas (nepainioti su rašytoju - knygos „Be dvasios“ autoriumi) baigė GITIS ir Maskvos cirko ir estradinių menų mokyklą. Pagrindinis jo kūrybos bruožas buvo parodijos. Savo pasirodymus su jais jis pradėjo 1987 m. Jo arsenale buvo „Modern Talking“, „Yaki-Da“, „E-Type“, „A-Ha“, „Boney M“, „Aqua“, „Blue System“, „Bad Boys Blue“ ir daugelio kitų žinomų atlikėjų hitų koverinės versijos. Minajevas pats parašė visus savo parodijų tekstus ir visi jie išsiskyrė lengva ironija.
Po sėkmės bangos Sergejus ilgą laiką slapstėsi nuo visuomenės, tačiau pernai sugrįžo ir pristatė naują kūrinį – džiazo albumą.
Garsiausios dainos: „Brolis Louie“, „22 potvyniai“, „Kelionė“, „Minaki-Da“, „Mini-Maxi“.
Viktoras Saltykovas
Viktoras Saltykovas gimė 1957 m. Leningrade. Nuo penkerių metų jis pradėjo noriai koncertuoti vaikų darželyje, o vėliau ir mokykloje. Tėvai jį išsiuntė į kapelos vaikų chorą, tačiau Viktoro santykiai su akademiniu vokalu nesusiklostė. Be to, jaunystėje jis pradėjo aktyviai sportuoti, 10 metų žaidė tenisą ir gavo jaunimo rangą.
Saltykovą į muziką sugrąžino „The Beatles“. Norėdamas klausytis kvarteto dainų, jis net ne visą darbo dieną dirbo statybvietėje - už ką nors turėjo nusipirkti magnetofoną. Kuo daugiau gyvenime buvo muzikos, tuo labiau pats Viktoras norėjo dainuoti.
Ši galimybė jam buvo suteikta 1983 m. kaip Manufactura grupės narys. Viename iš festivalių solistą pastebėjo Aleksandras Nazarovas ir pakvietė į grupę „Forum“. Nuo to laiko prasidėjo Saltykovo sėkmė.
Vėliau dainininkė persikėlė į grupę „Electroclub“, kurioje tuo metu dirbo Irina Allegrova ir Igoris Talkovas – pastarasis dar tik ruošėsi pradėti solinę karjerą, o jį pakeitė Saltykovas. 1990 metais jis pats pradėjo koncertuoti solo ir tai daro iki šiol.
Garsiausios dainos: „Baltoji naktis“, „Sala“, „Arkliai obuoliuose“, „Nevesk jo“, „Aš pamišęs dėl tavęs“.
Viktoras Tsoi
Kitas leningradietis Viktoras Cojus gimė 1962 m. Vaikystėje jis domėjosi muzika ir piešimu. Todėl jis išvyko mokytis į meno mokyklą ir ten sukūrė savo pirmąją muzikinę grupę „Ward No. 6“. Tiesa, tęsti kūrybos jam nepavyko – už prastus akademinius rezultatus buvo pašalintas iš dailės mokyklos. Tačiau jo muzikinė karjera klostėsi daug geriau.
1981 m. Tsoi subūrė grupę „Garin and Hyperboloids“, kuri greitai pakeitė pavadinimą į „Kino“ - būtent šiai grupei buvo lemta tapti kultine ir viena sėkmingiausių to meto grupių.
Lygiagrečiai su savo muzikine karjera Viktoras Tsoi vaidino filmuose, vienas garsiausių jo filmų yra „Adata“.
Viktoras Tsoi mirė 1990 m. Jis žuvo autoavarijoje. Jam buvo 28 metai.
Garsiausios dainos: „Pasikeitimas“, „Kraujo grupė“, „Žvaigždė, vadinama saule“, „Mes matėme naktį“, „Kai tavo mergina serga“, „Pakas cigarečių“, „Karas“, „Liūdesys“.
Krisas Kelmis
Chrisas Kelmi (tikrasis vardas Anatolijus) yra maskvietis. Savo pseudonimą jis pasiėmė Chriso Kelvino romano „Solaris“ herojaus garbei. Būdamas 4 metų jis pradėjo domėtis muzika ir groti pianinu. Jis baigė muzikos mokyklą, bet išvyko studijuoti į technikos universitetą – Transporto inžinierių institutą. Bet po to jis vis tiek įstojo į mokyklą. Gnessins (kur mokėsi kartu su Vladimiru Kuzminu).
Chrisas Kelmi savo karjerą pradėjo aštuntajame dešimtmetyje, pereidamas iš vienos muzikinės grupės į kitą. Sėkmingiausias iš jų buvo „Rock-Atelier“, kuriame kadaise grojo Aleksandras Barykinas ir Olga Kormukhina.
1987 metais Kelmiui kilo mintis, kuri tuo metu buvo madinga – suvienyti garsiausius muzikantus ir įrašyti bendrą hitą. Tai buvo daina „Closing the Circle“, tarp atlikėjų buvo Aleksandras Gradskis, Andrejus Makarevičius, Konstantinas Nikolskis, Zhanna Aguzarova, Valerijus Syutkinas, Aleksandras Ivanovas ir daugelis kitų.
Nuo 2000 m. Chrisas Kelmi tęsė solinę karjerą.
Garsiausios dainos: „Naktinis pasimatymas“, „Rato uždarymas“, „Pavargęs taksi“.
Viačeslavas Maležikas
Pirmasis Viačeslavo Maležiko muzikos instrumentas buvo akordeonas, juo jis koncertavo savo šeimai ir grojo draugų vestuvėse. Tik tada Viačeslavas perėjo prie gitaros.
Savo karjerą jis pradėjo 1969 metais kaip grupės „Mosaic“ vokalistas. Kaip ir daugelis, jis perėjo iš vienos grupės į kitą (tarp jų buvo ir „Jolly Fellows“). Šlovė jį aplenkė 1977 m. kaip ansamblio „Flame“ dalis, kur jis pradėjo atlikti savo dainas, kurios greitai tapo hitais - publikai patiko jų lyrika ir melodija.
Garsiausios dainos: „Bendrakeleivė“, „Provincijos mergina“, „Madame“, „Liliputas“, „200 metų“, „Rūkas gruodį“.
Igoris Talkovas
1956 metais Tulos regione gimė būsima kultinė Rusijos estrados žvaigždė Igoris Talkovas. Jo šeimoje buvo paveldimi didikai, kazokai ir carinės armijos karininkai. Ir Igoris nusprendė savo likimą susieti su muzika. Jau mokykloje jis pradėjo groti akordeonu. Ne mažiau rimtai domėjosi sportu, žaidė ledo ritulį, tačiau į „Dinamo“ mokyklą neatitiko. Todėl jis tik labiau įsitraukė į muziką.
Mokykloje Talkovas vadovavo chorui, grojo gitara, fortepijonu, smuiku ir būgnais. Tuo pačiu metu Igoris neįvaldė muzikinės notacijos, viską suvokė iš klausos.
Pirmieji profesionalūs Talkovo pasirodymai prasidėjo aštuntojo dešimtmečio viduryje. Iš pradžių jis tiesiog dirbo ne visą darbo dieną, koncertuodamas įvairiuose šou, tada pradėjo pasirodyti scenoje kaip grupių „Elektroklubas“ ir „Gelbėtojų klubas“ narys, taip pat sugebėjo vaidinti keliuose filmuose.
1991 m. spalį mirė Igoris Talkovas. Jį nušovė dainininkės Aziza režisierius Igoris Malakhovas. Jam buvo 34 metai.
Garsiausios dainos: „Chistye Prudy“, „Karas“, „Myliu tave“, „Vasaros lietus“, „Aš grįšiu“.
Jurijus Antonovas
Jurijus Antonovas yra iš Taškento. Kaip ir kitos būsimos žvaigždės, jis nuo vaikystės domėjosi muzika ir jaunystėje sukūrė savo pirmąją muzikinę grupę. Po studijų muzikos mokykloje išvyko dirbti muzikos mokytoju į Minską, vėliau dirbo solistu Baltarusijos valstybinėje filharmonijoje, po to dirbo joje ansamblio vadovu. Ansamblio „Pesnyary“ įkūrėjas Vladimiras Mulyavinas kurį laiką dirbo vadovaujamas Antonovo.
Jis pradėjo koncertuoti kaip atlikėjas grupėje „Dainuojančios gitaros“. Tada buvo „Gerieji bičiuliai“, „Linksmieji bičiuliai“, tada devintojo dešimtmečio pradžioje „Araks“, su kuriais bendradarbiavimas atnešė Jurijui Antonovui visos sąjungos šlovę.
Šiandien atlikėjas pagrįstai laikomas vienu iš nacionalinės scenos meistrų. 2013 metais prasidėjo jo jubiliejinis koncertinis turas „Apie tave ir apie mane“, skirtas kūrybinės veiklos 50-mečiui.
Garsiausios dainos: „Prisimenu“, „Nuo liūdesio iki džiaugsmo“, „Jūra“, „Taip atsitinka“, „Auksiniai laiptai“, „Anastasija“, „Pasirūpink moterimis“, „Svajonė pildosi“.
Jurijus Šatunovas
Jauniausias mūsų sąrašo dalyvis, bet ne mažiau populiarus ir net ikoniškas Jurijus Šatunovas kilęs iš Kumertau. Kadangi tėvas sūnumi nesidomėjo, po motinos mirties būsimąją žvaigždę priėmė teta. Tada jis buvo užaugintas našlaičių namuose - iš pradžių Orenburgo srityje, paskui pačiame Orenburge.
1986 m. jis susipažino su muzikos būrelio vadovu Jurijumi Kuznecovu, kurio pagalba sukūrė grupę „Tender May“ ir padarė pirmuosius savo dainų įrašus įprastu magnetofonu. Tarp jų buvo kompozicija „Baltosios rožės“. Andrejus Razinas tai išgirdo traukinyje ir iškart nusprendė surasti berniuką, kuris dainavo šią dainą.
Jis susirado grupę ir tapo jos prodiuseriu, todėl tais metais grupė tapo viena populiariausių. Komanda egzistavo iki 1992 m., kol Shatunovas išvyko.
Išėjęs iš grupės, Jurijus kurį laiką gyveno Vokietijoje, vėliau grįžo ir toliau dainavo solo. Jis vis dar dainuoja, nors, žinoma, ne taip sėkmingai.
Garsiausios dainos: „Baltos rožės“, „Vasara“, „Rožinis vakaras“, „Pilka naktis“, „Vaikystė“.
Geriausias devintojo dešimtmečio šalies atlikėjas:
Balsas
