Вокално-инструментален ансамбъл, създаден през 1970 г. в Челябинск. Първата му слава идва в края на 1971 г. след състезанието "Сребърни струни", където заема първо място. Първият запис на Мелодия е издаден през 1975 г. Най-известните песни на ансамбъла: „Седя на камъче“, „По-широк кръг“, „Ще ти кажа, куме“ и други също толкова известни песни.
- VIA, а след това поп-рок група от 70-те - 80-те години. Една от най-известните съветски групи от 70-те години. Много съветски поп звезди идват от тази група. Експлозивна популярност в съюза се появи след издаването на албума „Когато мълчим заедно“. Този албум включва най-известните песни до момента: „People Meet“, „How Beautiful This World“, „Handing Hands Together“ и други.
- Вокално-инструментален ансамбъл от 70-те години на Беларуската ССР. Ръководителите и солистите на ансамбъла Ядвига Поплавская и Александър Тиханович изпяха много истински съветски хитове. „Робинс чува глас“, „Завируха“, „Живея с баба“ все още са много популярни сред хората.
Сини китари
Сините китари - Московски вокален и инструментален ансамбъл от 70-те години. Изключителна характеристика на групата бяха сините китари. Почти всички членове на ансамбъла изпълниха солови изпълнения и съвместното им пеене се сливаше много хармонично с музиката. Техни песни са “Романтични мечтатели”, “Зелен крокодил”, “Северен вятър”.
- VIA от 70-те години от Москва. Освен клавишни, китари и барабани, съставът включваше и духова група. Пикът на популярността настъпва в началото на 70-те години. Сътрудничеството с Юрий Антонов, Вячеслав Добринин и Дейвид Тухманов породи много красиви и известни песни. „Отивам на морето“, „Основното нещо, момчета, е да не остареете в сърцето си“, „Кой ви каза“, „Любовта на Альошкина“ и други песни са все още много популярни и са покрити от съвременни звезди .
- Вокално-инструментален ансамбъл, създаден в средата на 70-те години. Националната популярност идва през 1978 г., след издаването на чуждестранен хит на руски език „Blue Frost“. След това групата постоянно участва в конкурси и фестивали, записвайки много песни, обичани от хората.
- VIA и поп-рок група от Донецк. Окончателното създаване на ансамбъла бележи 1975г. След 2-ро място на фестивала Сочи 76, ансамбълът преживя сътресения с промени в състава, докато през 1978 г. съставът най-накрая се засили. Албумите им „Ако не се разделим“ и „Дисковете се въртят“ бяха много популярни и неведнъж оглавяваха радиопарадите в страната.
Прочетете повече за периода на поп групата през 80-те години на новия уебсайт
- Вокално-инструментален ансамбъл от 70-те - 80-те години. Славата идва през 1976 г., след като Михаил Шуфутински се присъединява към ансамбъла. Именно енергията на бъдещия майстор на шансона издигна ансамбъла до висотата на популярност в страната. „Кой ти каза?“, „Къде беше?“, „Сватбен пръстен“ и други песни все още са обичани от хората.
- Най-известният ансамбъл на Беларуската ССР. През 70-те години популярността на Pesnyary беше много голяма. Хитовете на ансамбъла "Вологда", "Беловежская пуща", "Брезов сок", "Младост моя, Беларус" все още са много популярни.
- Московски вокално-инструментален ансамбъл. Основан е от бивши членове на "Скъпоценните камъни". В края на 70-те и началото на 80-те години песните на ансамбъла са много популярни. 5 албума са издадени на винилови дискове. Най-известните песни на ВИА „Пламя“: „В града върви войник“, „Ще сляза на далечна гара“, „Не тъжи“.
- Ленинградски вокално-инструментален ансамбъл от края на 60-те и всички 70-те години. Лидер сред VIA от 1966 до 1973 г. Основателят на съветския поп-рок стил. Много популярни VIA бяха създадени от хора от пеещите китари. Широко известни и обичани са песните „Синя птица“, „Песен на велосипедиста“, „Пътища“ и др.
- Москва VIA 70-те - 80-те години. Той придоби известност, след като спечели Всесъюзния конкурс на естрадни певци през 1974 г. През 1975 г., след издаването на виниловия гигант, групата придоби всесъюзна слава. Техните хитове „The Leaves Will Spin” и „The Deceiver” все още са много популярни.
- Известният московски вокално-инструментален ансамбъл, придобил всесъюзна слава в средата на 70-те години. Смятан за най-популярния ансамбъл от 70-те години. Много от песните на ансамбъла са много популярни в Русия. И до днес изнасят концерти из страната. Песните им „Моят адрес е Съветският съюз“, „Всичко, което имам в живота“, „Снегът се върти...“, „Не тъгувай“ и други говорят сами за себе си.
- Беларуски ансамбъл от 70-те години. Популярността идва през 1974 г., след издаването на запис на компанията "Мелодия" и хита "Където кленът шуми". Активен участник в пропагандата на БАМ. Издава 10 големи винилови диска. Песните „От сърце до сърце“, „Здравей и сбогом“, „Бял кораб“, „Живовляк“ и други все още са много обичани от хората.
- Вторият най-популярен беларуски ансамбъл след певците. Началото на творческата му кариера е отбелязано през 1974 г. Първата слава идва през 1977 г. след спечелването на Всесъюзния поп конкурс. Известните им хитове „Олеся“, „Ти шумиш, брезите шумят над мен“, „Химн на земята“ и други са много популярни и известни.
Как да организираме истинска дискотека на сватба, рожден ден или фирмено парти, така че да е не само забавно, но и оригинално? Поръчайте чужди певци от 80-90-те за празника. Агенция "Big City" организира концерти с участието на звезди от световна величина от 2008 година. Богат избор от знаменитости, които ще пеят на всяко събитие, ви позволява да изберете оптималния изпълнител, чиито песни и настроение най-ясно ще подчертаят темата на празника. Вашите гости ще бъдат възхитени от дискотека с чуждестранни певци от 80-те години.
Поп културата на 80-те и 90-те години
Списъкът с чуждестранни певци от 80-те и 90-те години е доста голям - в агенцията Bolshoy Gorod можете да изберете музикант, чиято работа най-успешно ще се впише в темата на корпоративно събитие или рожден ден. Или може би ви предстои сватба в стила на 80-те? Тогава дискотека с чуждестранни изпълнители със сигурност ще направи събитието незабравимо за домакините на тържеството и техните гости. Или вие и вашите гости просто оценявате работата на художници от онези години? Във всеки случай диско звездите от 80-те и 90-те години ще бъдат истински спектакъл и украса за всяко събитие - търговско или частно.
Музиката на 80-те и 90-те години е много разнообразна - диско, реге, рокендрол, хип-хоп. Можете да изберете това, което ви харесва най-добре, без да мислите за организационни въпроси. От 2008 г. агенция Big City създава събития от всякакъв мащаб и извършва целия цикъл на работа, свързан с представянето на знаменитост на корпоративно парти, рожден ден или друго тържество. Ние имаме много опит и важна мисия да създадем забавна, оригинална и оживена атмосфера.
Списък на чуждестранни поп певци от 80-90-те години
Най-добрите чуждестранни артисти от 80-те пеят в различни стилове и посоки, но имат едно общо нещо - музикантите все още са много популярни и търсени на фестивали с различни размери. Концертна агенция "Big City" организира концерти на популярни изпълнители от 80-90-те години като Dr. Албан, Умберто Тоци, Пол Йънг, Шаги, Мъри Хед и др.
Възможността да резервирате артист за изява на фестивал не е толкова рядка, колкото беше преди. Сега можете да поканите световноизвестни музиканти от 80-те години на тържество, независимо дали е мащабно или частно. Всички присъстващи – от малки до големи – ще останат доволни. Разумните цени и качеството на организацията са основните компоненти на работата на агенция Big City, така че си струва да ни поверите въпроси относно организирането на празниците.
Как да изберем чуждестранни певци от 80-те: списък със снимки
Броят на звездите, които си сътрудничат с агенция Big City, непрекъснато се увеличава, това е гаранция за качеството и ползите от сътрудничеството с нас. Ето малък списък с чуждестранни певци от 80-90-те (мъже):
- Haddaway е идол на милиони хора, чернокож - автор на популярната „Какво е любовта“, която веднага след излизането си зае първия ред на класациите в почти всички страни на Европа, Азия и Америка. Досега тази песен, както и други композиции на един от най-добрите изпълнители, се считат за стандартната диско музика от онова време.
- Боб Дилан е втората по значимост фигура в световната култура (след Бийтълс), култова личност в чуждестранната музика от 80-90-те години. Агенция Big City ще организира за вас концерт с негово участие.
- Томас Андерс от диско групата Modern Talking е популярен чуждестранен певец от 80-те и 90-те години, както и автор на песни, които донесоха дива популярност на групата по целия свят. Вашето събитие ще блести с нови цветове, ако Томас Андерс пее на него.
- Крис Айзък е един от най-популярните чуждестранни изпълнители; наричат го още съвременния Елвис Пресли. Той може да изпее популярните си хитове на вашето събитие. Помните ли „Wicked Game“ и „Blue Hotel“?
Все още не знаете кои популярни англоезични изпълнители от 80-90-те години да поръчате? В каталога с певци (мъже) от 80-те и 90-те можете да намерите точно тези, които ще направят вашето събитие оригинално и ще пренесат гостите в дивите диско времена на 80-те и 90-те години. В огромния списък от изпълнители ще намерите точно това, от което се нуждаете Вие и Вашите гости.
Организиране на концерти с участието на чуждестранни музиканти от 80-90-те години
Караоке и просто песни са задължителен атрибут на всяко тържество, има го навсякъде и винаги ще бъде. За сватби или рождени дни често се наема тамада да забавлява гостите. Почти всички празници са еднакви, защото са организирани по един и същи сценарий. Направете вашето събитие оригинално, изненадайте гостите си - поканете чуждестранни изпълнители и ще зарадвате и най-сериозните и уважавани хора.
Популярни певци (чужди) от 80-те и 90-те години са една от най-популярните тенденции при организирането на празници. Ретро изпълнителите дадоха на света известни хитове, с които е израснало повече от едно поколение. Ето защо дискотеката от 80-те е популярна тема на събития и нашият екип с голямо удоволствие организира концерт с участието на музиканти на всеки празник. В списъка с чуждестранни изпълнители определено ще намерите някой, който ви подхожда. Защото агенция Big City разполага с голяма база от изпълнители, с които работи без посредници. Това означава, че цените за услугите на нашата компания са достъпни и могат приятно да зарадват нашите клиенти.
Предимства на сътрудничеството с нас
Добре известно е, че появата на Запад на такива групи като Бийтълс, Ролинг Стоунс и Скорпиънс оказа огромно влияние както върху световната, така и върху родната поп музикална култура. Разликата е, че западните групи, когато започваха кариерата си, бяха свободни да плуват, избирайки звукозаписните студия, които им подхождат най-добре. В СССР ситуацията беше много по-сложна. Легендарният руски рок възниква в края на 60-те и началото на 70-те години и става почти доминираща посока. Почти всяко училище, както в големите, така и в малките градове, има собствена рок група или вокално-инструментален ансамбъл (наричан по-долу VIA). Най-талантливите от децата получават добро музикално образование и мечтаят да започнат професионална кариера. Тук започват трудностите. Факт е, че официалните VIA имат възможност да записват дискове в студиото монополист Мелодия, да изнасят концерти и да участват в телевизионни програми. Но те нямат право да изпълняват собствени песни, ако не са членове на Съюза на композиторите. Рок групите пеят каквото си искат, но не получават трибуни за изпълнения и са принудени да пускат музиката си като самиздат, да изнасят концерти в апартаменти и в провинциални клубове, отдалечени от градовете. През това преминаха известни рок групи като „Машина на времето“, „Славяни“, „Скити“, „Скоморохи“. Цензурата беше строга. Човек лесно може да се окаже арестуван за неразрешени концерти. Независимо от всичко, музикалните групи в това трудно за родната музика време растат като гъби. Появяват се такива наистина прекрасни групи - като „Скъпоценни камъни“, „Ариел“, „Весели момчета“, „Цветя“, „Земляни“ и др. Лиричните композиции на тези групи са невероятни: те са прости и в същото време пронизително мелодични . Не е изненадващо, че те са обичани и помнени и до днес. И така, през 70-те VIA и рок екипите съществуват паралелно, чиито членове често бягат от един лагер в друг и обратно. 80-те години са известни с факта, че по това време в Ленинград се появява 1 рок клуб и дори започват да се провеждат истински рок фестивали. Целта на тези събития е някакво подреждане на рок движението, което на моменти наистина излиза извън контрол. Появява се телевизионното предаване „Музикален ринг“, в което някои рок групи имат право да участват. Втората мощна вълна на руския рок се търкаля: рок Олимпът на групите Кино, Алиса и други буквално експлодира. Стилът им на изпълнение се определя като "нов път". Агата Кристи започва да свири известната си психеделична музика. На върха на популярността са „Наутилус Помпилиус“ и „Зоопарк“. Времето минава, редът в държавата се променя. Рок музикантите дори успяват да участват в заснемането на филми, които между другото са много добри и по-късно станаха култови (Игла, Асса, Крадец). Някои VIA и рок групи все още се представят успешно и привличат голяма публика. Изпълняват и нови композиции, талантливи и професионални. Но по някаква причина неистовият възторг на публиката е предизвикан от песни, които вече са слушани милион пъти. Изглежда, че музикантите са създали всичко най-добро през съветските времена.
За разлика от своя чужд „брат“, руският рок не се развива толкова бързо. По пътя си среща неразбиране, отхвърляне и дори забрани. Въпреки това беше възможно да се формира доста мощно движение, което обединява свободолюбиви, ярки и необикновени личности.
Причини за популярност
Днес руският рок от 80-те е обичан и популярен сред нашите сънародници. Тази музика носи особена енергия. Той е шумен, силен, агресивен, а понякога, напротив, мелодичен и спокоен. Рокът надхвърля общоприетите канони, нарушава правилата и се освобождава от стереотипите. Доста е трудно да се характеризира тази музикална посока с няколко думи, тъй като на определен етап от развитието и проникването в масите тя се превърна в субкултура, определен мироглед, линия на поведение, мислене и живот. Феновете на рок музиката често се обличат уникално и изглеждат малко по-различно от всички останали. Искате ли да изтеглите безплатно нова колекция от руски рок? Има нещо интересно в нашия портал! Тук можете да слушате любимите си композиции онлайн, да изтегляте нови издания и хитове от минали години и да се запознаете с шедьоврите на начинаещи изпълнители. Руският рок от 80-те е представен на нашия музикален ресурс с композиции от най-добрите групи, като напрАлександър Барыкин, известен руски певец, е роден на 18 февруари 1952 г. Днес той щеше да навърши 62 години. За съжаление, художникът почина през 2011 г.
Пикът на популярността на Александър Барыкин се случи през осемдесетте години. Решихме да си спомним неговата работа, както и други най-ярки местни изпълнители от онова време.
Александър е роден в село Березово, Ханти-Мансийски автономен окръг, но като дете той и семейството му се преместват в град Люберци край Москва. Започва да учи музика, докато е още в училище, като организира първата си група в гимназията и свири с нея на дансинга. Тогава той написва първите песни и стихове. Интересно е, че след като вече е станал популярен, той много рядко си позволява да изпълнява песни по собствените си стихове.
Барикин завършва вокалния отдел на Гнесинка, а след това задочно в Краснодарския институт за култура.
Професионалната му кариера започва през 1973 г. Първоначално той участва в различни групи - „Московчани“, „Весели хора“, „Скъпоценни камъни“. През 1979 г. организира групата "Карнавал", в която свири заедно с Владимир Кузмин. Отборът стана невероятно популярен, но се разпадна и се събра отново, но без Кузмин. С Барыкин като солист той стана наистина звезден.
В началото на деветдесетте години художникът започва да има проблеми с връзките си и той временно е принуден да прекъсне изпълнения и записи, завръщайки се едва през 2000-те.
Най-известните песни: “Букет”, “Летище”, “ТВ програма за утре”, “20.00”, “Отвъд онази река”, “Островът на чудото”.
ВЛАДИМИР КУЗМИН
Владимир Кузмин е роден през 1955 г. в Москва. От ранна възраст се интересува от музика. Още на 5-годишна възраст той хваща китара, учи цигулка в музикално училище, пише първата си песен на 6-годишна възраст и организира първата си група в средното училище. След училище Кузмин отиде в Днепропетровския музикален колеж "Глинка", където избра флейтата като инструмент.
Започва кариерата си с участие в различни групи, най-популярната от които е Carnival, която основава заедно с Александър Barykin. Сътрудничеството на художника с Алла Пугачева добави значителен успех. Той беше солист на нейния песенен театър „Рецитал“, пишеше песни за Прима Дона и, разбира се, пееше с нея.
През 1987 г. той предприема самостоятелно плаване, което продължава успешно да прави и до днес. Общо той има около 20 албума и повече от 200 песни.
Най-известните песни: „Две звезди“, „Няма да те забравя“, „Когато ми се обадиш“, „На 5 минути от дома ти“, „Кралицата на красотата“, „Приказката на моя живот“.
Алексей Глизин
Алексей Глизин е родом от град Митищи близо до Москва. Подобно на много звезди, той започва да се интересува от музика от детството. Завършва музикално училище, клас пиано. Но той не отиде да учи в музикален университет, а в техникум за производство на радиоапаратура. Той обаче го напуска и създава първия си ансамбъл, а след това все пак отива в Тамбовското културно-просветно училище, а оттам в Московския институт за култура.
Glyzin участва в групите „Good Fellows“, „Gems“, „Rhythm“, но „Merry Fellows“ му донесе истинска слава. Групата участва в много музикални фестивали и конкурси и даде на публиката много хитове.
През 1988 г. Алексей започва своята солова кариера. Издава 8 солови албума, последният от които е издаден през 2012 г.
Най-известните песни: „Бологое“, „Скитащи артисти“, „Зимна градина“, „Ти не си ангел“, „Или волята, или не волята“, „Късна вечер в Соренто“.
Игор Саруханов
Игор Саруханов е роден в Самарканд през 1956 г. От дете се интересува от музика, в училище е свирил в ансамбли, завършва музикално училище със специалност китара. Игор мечтаеше да учи в Гнесинка, но не успя да се запише и по настояване на родителите си влезе в Московския институт по инженерна химия. Вярно, година по-късно той го напусна и се присъедини към армията, където служи в ансамбъл за песни и танци. Там се запознава със Стас Намин и се озовава в екипа си „Синя птица“, а след това в „Цветя“.
През 1983 г. Игор създава своя собствена група „Кръг“, която бързо става успешна. И след 2 години художникът започва солова кариера, която не е приключила днес. Последният албум на Саруханов е издаден през 2012 г.
Най-известните песни: „Мили мои старци”, „Зелени очи”, „Желая ти”, „Това не е любов”, „Лисича цигулка”.
Владимир Пресняков
Съдбата не остави на Владимир Пресняков-младши почти никакъв друг избор, освен да учи музика, защото това беше в гените му. Той е роден в семейството на популярни музиканти Владимир и Елена Пресняков - артисти от VIA "Скъпоценни камъни"
Още на 11-годишна възраст той написа първата си песен, на 12 пее в църковен хор в Москва, а на 13 участва като част от групата Круиз, изпълнявайки свои собствени песни. Още 2 години по-късно Пресняков-младши започва своята солова кариера, участвайки в шоуто на Laima Vaikule.
Истинската слава на Владимир идва след излизането на филма "Над дъгата" през 1986 г., където главният герой, изпълнен от Дмитрий Марянов, пее в гласа му. Песните от този филм все още остават хитове в руската музика. След филма успешната кариера не закъсня. Почти до средата на деветдесетте Пресняков последователно влиза в класациите на най-популярните млади руски изпълнители, получавайки музикални награди и награди.
Успехът на Владимир обаче беше частично улеснен от граждански брак с еднакво популярно момиче от онова време - дъщерята на Алла Пугачева, Кристина Орбакайте.
Най-известните песни: „Зурбаган“, „Острови“, „Стюардеса на име Жана“, „Скитникът“, „Докосващ“, „Излъжи ме“.
Владимир Маркин
Друга звезда от осемдесетте години, Владимир Маркин, преди да започне певческата си кариера, работи по много начини - като опаковчик, зидар, шивачка, крояч. Въпреки това, той учи музика от детството, свири в училищния ансамбъл и в института (завършва Московския енергиен институт).
През 1983 г. Маркин организира ансамбъл „Трудно детство“, с който започва да се занимава професионално. Екипът се открои от останалите с песни с ирония и хумор, благодарение на които придоби широка популярност.
Маркин напусна певческата си кариера в края на деветдесетте години. Днес той работи като директор на Дома на културата на Московския енергетичен институт, институт, който самият той е завършил.
Най-известните песни: „Люлякова мъгла“, „Малката принцеса“, „Бяла череша“, „Брауни“, „Готов съм да целуна пясъка“.
Сергей Минаев
Московчанинът Сергей Минаев (да не се бърка с писателя - автор на книгата „Без дух“) е завършил ГИТИС и Московското училище за цирково и естрадно изкуство. Основната характеристика на творчеството му бяха пародии. Започва изявите си с тях през 1987 г. Арсеналът му включваше кавър версии на хитове на Modern Talking, Yaki-Da, E-Type, A-Ha, Boney M, Aqua, Blue System, Bad Boys Blue и много други известни изпълнители. Минаев сам написа всички текстове на своите пародии и всички те се отличаваха с лека ирония.
След вълна от успех Сергей дълго време се крие от обществеността, но миналата година се завърна и представи нова работа - джаз албум.
Най-известните песни: „Брат Луи“, „22 наводнения“, „Пътуване“, „Минаки-Да“, „Мини-Макси“.
Виктор Салтиков
Виктор Салтиков е роден през 1957 г. в Ленинград. От петгодишна възраст той започва да участва с желание в матинета в детската градина, а след това и в училище. Родителите му го изпратиха в детския хор на параклиса, но връзката на Виктор с академичните вокали не се получи. Освен това в младостта си той започва активно да се занимава със спорт, играе тенис в продължение на 10 години и получава младежки ранг.
Салтиков беше върнат към музиката от The Beatles. За да слуша песните на квартета, той дори работеше на непълен работен ден на строителна площадка - трябваше да си купи касетофон за нещо. Колкото повече музика имаше в живота, толкова повече самият Виктор искаше да пее.
Тази възможност му се отдава през 1983 г. като част от групата Manufactura. На един от фестивалите солистът беше забелязан от Александър Назаров и поканен в групата на Форума. От този момент нататък започва успехът на Салтиков.
По-късно певицата се премества в групата Electroclub, в която по това време работят Ирина Алегрова и Игор Талков - последният тъкмо щеше да започне солова кариера и Салтиков го замени. През 1990 г. самият той започва да се изявява соло и продължава да го прави и днес.
Най-известните песни: „Бяла нощ“, „Остров“, „Коне в ябълки“, „Не се омъжвай за него“, „Луд съм по теб“.
Виктор Цой
Друг ленинградец Виктор Цой е роден през 1962 г. Като дете се интересува от музика и рисуване. Затова той отива да учи в училище по изкуства и там създава първата си музикална група - „Отделение № 6“. Вярно, той не успя да продължи творческата си работа - той беше изключен от училището по изкуствата за лошо академично представяне. Но музикалната му кариера се оказа много по-добра.
През 1981 г. Цой организира групата „Гарин и хиперболоиди“, която бързо промени името си на „Кино“ - именно тази група беше предназначена да се превърне в култ и една от най-успешните групи на своето време.
Успоредно с музикалната си кариера Виктор Цой се снима във филми, един от най-известните филми с негово участие е „Иглата“.
Виктор Цой почина през 1990 г. Загива при автомобилна катастрофа. Той беше на 28 години.
Най-известните песни: “Промяна”, “Кръвна група”, “Звезда, наречена слънце”, “Видяхме нощта”, “Когато приятелката ти е болна”, “Пакет цигари”, “Война”, “Тъга”.
Крис Келми
Крис Келми (истинското му име е Анатолий) е московчанин. Той взе псевдонима си в чест на героя от романа "Соларис" на Крис Келвин. На 4-годишна възраст започва да се интересува от музика и да свири на пиано. Завършва музикално училище, но отива да учи в технически университет - Института за инженери по транспорта. Но след това той все пак влезе в училището. Gnessins (където учи заедно с Владимир Кузмин).
Крис Келми започва кариерата си през седемдесетте години, преминавайки от една музикална група в друга. Най-успешният от тях беше „Рок-ателие“, където някога свириха Александър Барикин и Олга Кормухина.
През 1987 г. на Келми му хрумва модерна по това време идея - да обедини най-известните музиканти и да запише общ хит. Това беше песента „Затваряне на кръга“, сред изпълнителите бяха Александър Градски, Андрей Макаревич, Константин Николски, Жана Агузарова, Валери Сюткин, Александър Иванов и много други.
От 2000 г. Крис Келми прави солова кариера.
Най-известните песни: „Нощно рандеву“, „Затваряне на кръга“, „Уморено такси“.
Вячеслав Малежик
Първият музикален инструмент на Вячеслав Малежик беше акордеонът, той изнасяше домашни концерти за семейството си и свиреше на сватби на приятели. Едва тогава Вячеслав премина на китара.
Започва кариерата си през 1969 г. като вокалист на група „Мозайка“. Подобно на мнозина, той се премести от една група в друга (сред тях бяха „Jolly Fellows“). Славата го застига през 1977 г. като част от ансамбъла „Пламък“, където започва да изпълнява свои собствени песни, които бързо се превръщат в хитове - публиката харесва техния лиризъм и мелодия.
Най-известните песни: „Спътник“, „Провинциално момиче“, „Мадам“, „Лилипут“, „200 години“, „Мъгла през декември“.
Игор Талков
През 1956 г. в района на Тула е роден Игор Талков, бъдещата култова звезда на руската сцена. Семейството му включваше потомствени благородници, казаци и офицери от царската армия. И Игор реши да свърже съдбата си с музиката. Още в училище започва да свири на акордеон. Не по-малко сериозно се интересуваше от спорт, играеше хокей, но не се класира за школата на Динамо. Затова той само се занимава повече с музика.
В училище Талков ръководи хор, свири на китара, пиано, цигулка и барабани. В същото време Игор не владееше музикална нотация, възприемайки всичко на ухо.
Първите професионални изяви на Талков започват в средата на седемдесетте години. Отначало той просто работи на непълно работно време, давайки концерти в вариететни представления, след това започва да се появява на сцената като част от групите „Електроклуб“ и „Спасителен клуб“, а също така успява да играе в няколко филма.
През октомври 1991 г. Игор Талков почина. Той беше застрелян от Игор Малахов, директор на певицата Азиза. Той беше на 34 години.
Най-известните песни: „Чистые пруди“, „Война“, „Обичам те“, „Летен дъжд“, „Ще се върна“.
Юрий Антонов
Юрий Антонов е от Ташкент. Подобно на други бъдещи звезди, той се интересува от музика от детството си и в младостта си създава първата си музикална група. След като учи в музикално училище, той отива да работи като учител по музика в Минск, а след това работи като солист в Беларуската държавна филхармония, след което работи там като ръководител на ансамбъл. Владимир Мулявин, основателят на ансамбъл „Песняри“, известно време работи под ръководството на Антонов.
Започва да се изявява като изпълнител в групата „Пеещи китари“. След това имаше „Добри приятели“, „Весели момчета“, след това в началото на осемдесетте „Аракс“, сътрудничеството с което донесе на Юрий Антонов всесъюзна слава.
Днес изпълнителят с право се смята за един от майсторите на националната сцена. През 2013 г. започва юбилейното му концертно турне „За теб и за мен“ в чест на 50-годишнината от творческата му дейност.
Най-известните песни: “Помня”, “От тъга към радост”, “Море”, “Така се случва”, “Златна стълба”, “Анастасия”, “Грижи се за жените”, “Сбъдната мечта”.
Юрий Шатунов
Най-младият участник в нашия списък, но не по-малко популярен и дори емблематичен, Юрий Шатунов идва от Кумертау. Тъй като баща му не проявява интерес към сина си, след смъртта на майка му, бъдещата звезда е взета от леля си. След това е отгледан в сиропиталище - първо в района на Оренбург, след това в самия Оренбург.
През 1986 г. той се запознава с ръководителя на музикалния кръг Юрий Кузнецов, с чиято помощ създава групата „Нежен май“ и прави първите записи на песните си на обикновен магнетофон. Сред тях беше композицията „Бели рози“. Андрей Разин го чул във влака и веднага решил да намери момчето, което пее тази песен.
Той открива група и става неин продуцент, което прави групата една от най-популярните през онези години. Отборът съществува до 1992 г., преди Шатунов да напусне.
След като напусна групата, Юри живее известно време в Германия, след което се завръща и продължава да пее соло. Той все още пее, но, разбира се, не толкова успешно.
Най-известните песни: “Бели рози”, “Лято”, “Розова вечер”, “Сива нощ”, “Детство”.
Най-добър местен изпълнител на осемдесетте:
Гласувайте
