Bílá bříza pod mým oknem. „Bílá bříza“, analýza Yeseninovy ​​básně

S čím je Rusko ve vnímání většiny lidí nejčastěji spojováno? Můžete pojmenovat různé symboly. Cizinci si určitě vzpomenou na vodku, matrjošku a balalajku. A dokonce i medvědi, kteří prý chodí po našich ulicích. Ale pro ruského člověka bude bříza nepochybně nejbližší. Koneckonců, je to bříza, kterou je nejpříjemnější potkat, „vracející se z dalekých toulek“. Po exotických stromech, rozložitých palmách a dusivě páchnoucích tropických rostlinách je tak příjemné dotýkat se chladivé bílé kůry a vdechovat svěží vůni březových větví.

Ne nadarmo břízu zpívali téměř všichni ruští básníci. Psali o ní A. Fet, N. Rubcov, A. Dementiev. Psaly se o ní písně, pověsti, pohádky. Čas plynul, moc i politický systém se měnily, války míjely, na bývalých bojištích rostly mohyly a bříza, jak těšila stovky let svou jasnou tváří, těší dál. „Miluji ruskou břízu, někdy zářivou, jindy smutnou...“ - tak jednoduše a zároveň vášnivě napsal ruský sovětský básník Alexandr Prokofjev o tomto nejdůležitějším symbolu Ruska.

Do sbírky děl o bříze přispěl i pozoruhodný textař 20. století Sergej Aleksandrovič Yesenin. Sergej, který vyrůstal v provincii Ryazan, ve vesnici Konstantinovo, v obyčejné rolnické rodině, viděl břízy pod okny svého domova od dětství. Mimochodem, stále rostou, přežily básníka téměř o sto let.

Báseň Sergeje Yesenina "Bílá bříza", na první pohled působí přímočaře. Pravděpodobně kvůli této zdánlivé jednoduchosti to učí každý, počínaje školkou. Ve skutečnosti pouze čtyři čtyřverší, trochejský tetrametr, žádný záludný, nesrozumitelný metafory- to je to, co dělá vnímání této básně tak zjednodušené.

Ale když si uvědomíme, že každé lyrické dílo má nejen vyjádřit básníkovy pocity, ale také vyvolat u čtenáře vzájemnou emocionální odezvu, pak je jasné, proč je tato báseň, napsaná před stoletím (v roce 1913), stále taková známý mnoha fanouškům a znalcům ruské poezie.

Bříza Yesenin se objevuje v podobě spící krásky:

Pokryté sněhem
Přesně stříbrná.

Personifikace použitá básníkem umožňuje čtenáři povšimnout si, že samotná bříza byla pokryta sněhem, a nikoli mráz využil její sílu. Proto štětce "rozkvetlé bílými třásněmi" sebe taky. A je to tady, jasný obraz - odpočívající kráska "v ospalém tichu" a bohatá krása: vždyť se zasypala sněhem, "jako stříbro", štětce jsou zdobeny bílými třásněmi, které používali pouze zástupci vysoké společnosti, a sněhové vločky v březových šatech hoří "ve zlatém ohni".

Samozřejmě, že ruský člověk, který vyrostl na pohádkách o princezně spící v křišťálové rakvi, si při čtení této analýzy básně vždy představí pouze takový obraz. Tato ospalost se vysvětluje ročním obdobím, protože v zimě všechny stromy „spí“. I svítání se objevuje pomalu, jako by se bálo narušit klid ruské krásy:

A svítání je líné
Chodit kolem
Kropí větve
Nové stříbrné.

Ale Yeseninovy ​​„ospalé břízy“ se objeví v jiném díle napsaném o rok později – v básni „Dobré ráno!“ . Zde je mnohem obtížnější pochopit, proč jsou uprostřed léta také břízy jako sen.

„Všichni pocházíme z dětství,“ řekl francouzský spisovatel a pilot Antoine de Saint-Exupéry. Možná jsem celé dětství pozoroval břízu "pod tvým oknem", Seryozha Yesenin vytvořil jeden pro sebe obrázek břízy, kterou si nesl celou svou tvorbou a celým svým krátkým životem.

Výzkumníci Yeseninovy ​​práce kdysi vypočítali, že v jeho dílech se objevilo 22 jmen různých stromů. Básník sám o tom pravděpodobně nepřemýšlel, když vytvářel svá lyrická mistrovská díla. Ale z nějakého důvodu to byly břízy, které pro něj vytvořily samotnou „zemi březových chintz“, kterou tak brzy opustil.

  • "Opustil jsem svůj domov...", analýza Yeseninovy ​​básně
  • "Ty jsi můj Shagane, Shagane!", analýza Yeseninovy ​​básně, esej
  • „Dopis ženě“, analýza Yeseninovy ​​básně

Yeseninovi bylo 18 let, když opustil svou vesnici, aby zkusil štěstí ve velkém městě. Jako kouzelník oživuje ve čtenářově představivosti krásu známých věcí. Folklór a expresivita jsou tím, co je na básni „Bříza“ atraktivní. Stejně jako ruská lidová píseň naplňuje duši teplem a světlem. Sergej Alexandrovič napsal báseň „Birch“ v roce 1913, ještě před tragickými událostmi v Ruské říši, které radikálně ovlivnily státní politiku. Spolu s mnoha dalšími básněmi o přírodě patří k rané tvorbě básníka. V mládí jeho pozornost nejvíce zaměstnávalo téma selské krajiny.

Stručná kompozice Yesenin:

„Birch“ je jednou z těch básní, ve kterých je jasně vidět, že její složení je založeno na popisu přírody. Skládá se ze čtyř čtyřverší. První zahrnuje hlavní smysl básnického díla: spisovatel v něm odhaluje čtenáři zdroj své inspirace. Hlavním kompozičním prostředkem je personifikace. Analýza Yeseninovy ​​básně navíc naznačuje nedostatek vývoje děje, vyvrcholení a rozuzlení. Toto dílo lze s jistotou zařadit do krajinářského žánru.

Stručná rytmická analýza Yeseninovy ​​básně dává obecnou představu o její formě. Hravost a lehkost zajišťuje struktura, která obsahuje tři formy slabičně-tonické versifikace: jednoslabičný trochej, jambický pentametr a dvojslabičný daktyl. Neustále se střídá ženský a mužský rým, přičemž první řádek končí ženským rýmem a poslední mužským rýmem. V celém verši používal Yesenin stejný rým, který se nazývá „single“: pouze druhý a poslední řádek čtyřverší (АВСВ) se v něm rýmuje. Stručná fonetická analýza Yeseninovy ​​básně: zejména existuje spousta dlouhých samohlásek Ó A E a sonorantní souhlásky n A R. Díky tomu se intonace při hlasitém čtení ukazuje jako laskavá a jemná. Yeseninův styl je plný smyslových zážitků, které okamžitě naplní čtenářovu představivost výmluvnými obrazy.

Sémantická analýza básně:

Přestože Yesenina přitahoval městský život, ve své duši zůstal věrný kráse ruského vnitrozemí a touží po krajině své malé vlasti, napsal na toto téma mnoho lyrických básní. Tématem tohoto krátkého, ale neméně krásného díla je příroda. Hlavní roli při vytváření poetického obrazu hraje postoj lyrického hrdiny, s nímž se sám Yesenin spojil, k bříze. Analýza básně a dojmů, které vyvolává, odhaluje čtenáři mládí, lehkost a romantiku autora. Na první pohled je název básně „Birch“ jednoduchý a nekomplikovaný, ale ztělesňuje hlubokou náklonnost básníka. Oslava naší rodné břízy je pro Yesenina nejen stromem, ale také symbolem Ruska. Kromě toho ve svých básních autor více než jednou porovnal obraz své milované ženy s tímto skutečně ruským stromem. Samotná láska k Rusku byla Yeseninovým jedinečným talentem, protože tento pocit je jediná věc, která může básníkovi udělit nesmrtelnou slávu.

rozbor Yeseninovy ​​básně bříza bělokorá

  1. Báseň odkazuje na texty z let 1910-1913. , období básníkova těžkého života, kdy napsal více než 60 básní. Je to básníkova první publikovaná báseň (1914, pod pseudonymem Ariston, dětský čtenářský časopis Mirok).
    Hlavním tématem je ukázat krásu zimní břízy. Yeseninova sloka je popisem zimní břízy s jejími vlastními ruskými znaky a mnoha podrobnostmi o předmětu. Báseň vyjadřuje vlastenecký pocit lásky k vlasti, její skromný, navenek nenáročný charakter. Pocit vlasti je zásadní v celé Yeseninově práci. Zde oslavovaná příroda je polidštěná: dýchá, hýbe se a truchlí jako člověk. Bříza, tradičně zpívaná v ústním lidovém umění, je v básníkově díle endemická. Autor používá slabičně-tonickou verzi. Můžeme zde předpokládat přítomnost dvouslabičných stop, jambického metru. Při dalším rozboru této básně si člověk všimne přesných (okenní - stříbrný) rýmů, stejně jako nestejných rýmů (kruh - stříbro), otevřených (oheň - ticho) a uzavřených (hranice - třásně), mužských (ticho - oheň), ale jsou vše zkřížené (abab). Co do počtu slok je báseň čtyřverším.
    Hlavním obrazem díla je zimní bříza (znakový obraz). Básník ji oživuje obrazem ženy. V básni je také patrný obraz zimy - synonymum pro smrt a smrtelnou melancholii v básníkově díle. Yesenin chtěl ukázat smutek z ženského úpadku.
    Yesenin vidí břízu ostře, při určitém osvětlení. Výsledkem je, že jeden obraz asociativně dává vzniknout druhému. Slova tvořící řádky, braná jednotlivě, nejsou obrazná. Ale určitým způsobem organizované vytvářejí poetický, obrazný text a sami se stávají obraznými. Báseň patří ke krajinářským textům. Obsahuje většinou běžná slova, ale pod básníkovým perem působí emocionálně. Má úžasně bystrý a pronikavě bystrý pohled na přírodu. Na základě dokonalosti jazykové formy, souladu obsahu a formy, jasnosti, jasnosti, stručnosti, gracióznosti, jednoduchosti a harmonii verbálního projevu lze tvrdit, že se zde projevuje estetická funkce jazyka.
    Báseň je vícebarevná. Obsahuje jak básníkovy oblíbené barvy (bílá, stříbrná), které zprostředkovávají radostné, svěží, elegické a zádumčivé vnímání světa, tak zlatou - symbol jasných, ale již blednoucích barev podzimu. Nápadná je také hra barev, jejich jemné nuance, přechod jedné barvy do druhé, jejich míchání a na jejich základě utváření nové barvy. Yesenin, když maluje obrázky přírody, vždy pojmenovává barvy, ve kterých je namalována. Dělá to proto, aby si čtenáři mohli lépe představit, o čem píše. Yesenin srovnává zasněžené střapce březových větví s bílými třásněmi. Básník dvakrát srovnává sníh se stříbrem, ale zároveň používá různé primáře: v první sloce, když je bříza pokryta sněhem, jakoby stříbrem, je přirovnání a v posledních řádcích básně když svítání kropí větve novým stříbrem, je tu také srovnání, ale je jakoby skryté . Básník neříká, že svítání posype větve sněhem, jakoby stříbrem. Okamžitě nazývá sníh stříbrným a doufá v naše pochopení. Toto skryté přirovnání je metaforou. Básník píše, že sněhové vločky hoří ve zlatém ohni. Slovo hořet je zde použito v přeneseném smyslu. Toto slovo se často používá v přeneseném smyslu. Říkáme například, že oči pálí. Sněhové vločky samozřejmě nemohou hořet jako dříví. A výrazem zlatý oheň míní básník světlo úsvitu. V zimě není obloha osvětlena tak jasně jako v létě. Bříza stojí dlouho v ospalém tichu – od svítání do večera. Přesně tak, jak se nám zdá, potřebujeme rozumět slovům – obcházet. Nejprve bylo svítání na východě a pak na západě. Yesenin také nazývá svítání líným, je to proto, že v zimě začíná svítání později než v létě, jako by byl líný brzy vstávat. A nehoří tak jasně jako v létě, jako by byl příliš líný osvětlit oblohu. Přes malý objem díla je jeho jazyk bohatý a národní.
  2. BŘÍZA ZTŘEŠŇUJE RUSKOU KRÁSU
  3. No, to je ono, detaily, které se vám budou trochu hodit))))
    Autor předá úžasnou krásu břízy, symbolu Rus.

    1. Bílá - klíčové slovo (bílý anděl, bílý kostel, bílá Rus, bílé šaty).

Sergej Alexandrovič Yesenin

Bílá bříza
Pod mým oknem
Pokryté sněhem
Přesně stříbrná.

Na chlupatých větvích
Sněhová hranice
Štětce rozkvetly
Bílé třásně.

A bříza stojí
V ospalém tichu,
A sněhové vločky hoří
Ve zlatém ohni.

A svítání je líné
Chodit kolem
kropí větve
Nové stříbrné.

Ne nadarmo je básník Sergej Yesenin nazýván zpěvákem Ruska, protože v jeho díle je klíčový obraz jeho vlasti. I v těch dílech, která popisují tajemné východní země, autor vždy kreslí paralelu mezi zámořskými krásami a tichým, tichým kouzlem rodných krajin.

Báseň „Birch“ napsal Sergej Yesenin v roce 1913, když básníkovi bylo sotva 18 let.

Sergei Yesenin, 18 let, 1913

V té době už žil v Moskvě, která na něj zapůsobila svou velikostí a nepředstavitelným ruchem. Básník však ve své tvorbě zůstal věrný své rodné obci Konstantinovo a věnováním básně obyčejné bříze se jakoby duševně vracel domů do staré rozviklané chatrče.

Dům, kde se narodil S. A. Yesenin. Konstantinovo

Zdálo by se, co můžete říct o obyčejném stromu, který vám roste pod oknem? Nejživější a nejvzrušující vzpomínky z dětství však Sergei Yesenin spojuje právě s břízí. Básník, který sledoval, jak se v průběhu roku mění, nyní shazuje své uschlé listy, nyní se obléká do nového zeleného šatu, nabyl přesvědčení, že bříza je nedílným symbolem Ruska, který si zaslouží být zvěčněn v poezii.

Obraz břízy ve stejnojmenné básni, který je naplněn mírným smutkem a něhou, je napsán se zvláštní grácií a dovedností. Svůj zimní outfit utkaný z nadýchaného sněhu autorka přirovnává ke stříbru, které za ranního svítání hoří a třpytí se všemi barvami duhy. Názvy, kterými Sergej Yesenin oceňuje břízu, jsou úžasné ve své kráse a sofistikovanosti. Jeho větve mu připomínají kartáče sněhových třásní a „ospalé ticho“, které obklopuje zasněžený strom, mu dodává zvláštní vzhled, krásu a vznešenost.

Proč si Sergej Yesenin vybral pro svou báseň obraz břízy? Na tuto otázku existuje několik odpovědí. Někteří badatelé jeho života a díla jsou přesvědčeni, že básník byl srdcem pohan a bříza pro něj byla symbolem duchovní čistoty a znovuzrození.

Sergej Yesenin u břízy. Foto - 1918

Proto v jednom z nejtěžších období svého života, odříznutý od své rodné vesnice, kde bylo pro Yesenina všechno blízké, jednoduché a srozumitelné, básník hledá oporu ve svých vzpomínkách a představuje si, jak nyní vypadá jeho oblíbenec, pokrytý sněhovou peřinou. Autorka navíc vykresluje jemnou paralelu a obdarovává břízu rysy mladé ženy, které není cizí koketérie a záliba ve vytříbených outfitech. To také není překvapující, protože v ruském folklóru byla bříza, stejně jako vrba, vždy považována za „ženský“ strom. Pokud však lidé vždy spojovali vrbu se smutkem a utrpením, a proto dostala své jméno „plač“, pak je bříza symbolem radosti, harmonie a útěchy. Sergej Yesenin, který velmi dobře znal ruský folklór, si vzpomněl na lidová podobenství, že když půjdete k bříze a řeknete jí o svých zážitcích, vaše duše bude jistě lehčí a teplejší. Obyčejná bříza tedy kombinuje několik obrazů najednou - Vlast, dívka, matka - které jsou blízké a srozumitelné každému ruskému člověku. Proto není divu, že jednoduchá a nenáročná báseň „Birch“, ve které se Yeseninův talent ještě plně neprojevil, vyvolává širokou škálu pocitů, od obdivu po lehký smutek a melancholii. Koneckonců, každý čtenář má svůj vlastní obrázek břízy, a právě k tomu „zkouší“ linie této básně, vzrušující a lehké, jako stříbřité sněhové vločky.

Autorovy vzpomínky na rodnou vesnici však vyvolávají melancholii, protože chápe, že se do Konstantinova brzy nevrátí. Báseň „Birch“ lze proto právem považovat za druh rozloučení nejen s jeho domovem, ale také s dětstvím, které nebylo pro básníka nijak zvlášť radostné a šťastné, ale přesto jedno z nejlepších období jeho života.

"Bříza"


Báseň „Birch“ patří k raným textům S.L. Yesenina. Poprvé vyšla v roce 1914 v časopise Mirok pod pseudonymem Ariston. Čtenář tehdy ještě netušil, že pod neznámým podpisem se skrývá jméno básníka mimořádného talentu, výjimečného talentu, básníka, jehož básně od raného dětství vstoupí do duše každého ruského člověka a stanou se standardem ruštiny. krajinná poezie po mnoho let.

Báseň „Birch“ lze právem považovat za školu verbální kresby. Bříza je tradičním symbolem Ruska v národní kultuře, proto název uměleckého díla rozšiřuje jeho problematiku. Jak se rozvíjí lyrický děj, obdivování specifického koutu přírody se rozvíjí v hymnus na krásu celé ruské země. Téma obdivu je zdůrazněno poetickými epitety, metaforami a přirovnáními, plynule přecházejícími do sebe. Vypadají jako z pohádkového království sněhové královny: „bříza bílá“, „sněhem pokrytá jako stříbro“, „keře rozkvetlé jako hranice sněhu“, „sněhové vločky hoří ve zlatém ohni“. Personifikace vyjádřená zvratným slovesem „přikrýt“ zdůrazňuje spiritualitu obrazu břízy, její celistvost a význam. Bříza je spojována s hrdou, elegantní ruskou severskou dívkou, jejíž přirozená krása kvete pouze za mrazivého dne. Díky bizarní hře vizuálních prostředků se typická středoruská zimní krajina proměňuje v úžasnou, mimořádnou podívanou.

Hypnotizující kontrast dynamiky a statiky v této básni zdůrazňuje vrcholný charakter třetí sloky, v níž poetická kresba dosahuje maximální hloubky své nádhery:

A bříza stojí
V ospalém tichu,
A sněhové vločky hoří
Ve zlatém ohni.

Druhá linie („Pod mým oknem“) je v básni zásadně důležitá, neboť tak specificky nastiňuje poetický prostor díla, v důsledku čehož je zdůrazněno, že obraz břízy je blízký a srozumitelný každému. osoba.

Jak víte, báseň je součástí cyklu Yeseninových básní napsaných pro děti. Dílo tak nese nejen estetický, ale i výchovný význam. Nevypráví o obřadním plakátu, ale o konkrétní lásce, která prostupuje celou podstatu lidské existence k tomu koutu země, kde se člověk narodil a vyrostl.

Báseň Bříza je vystavěna tak harmonicky, že si čtenář ani ne vždy uvědomuje, že členění do slok neodpovídá tradiční struktuře. Ve skutečnosti se čtyři sloky snadno vejdou do dvou čtyřverší s paralelním rýmováním, ale S.A. Yesenin potřeboval toto rozdělení, aby každý detail básně získal další expresivitu.

K obrazu břízy S.A. Yesenin se ke své práci mnohokrát obrátil, pokaždé ji naplnil novými kvalitami a jedinečnými odstíny. Na jejím základě vznikly nezapomenutelné metafory („země břízy“) a originální přirovnání („jako líbat cizí břízu“). Bříza pro S.A. Yesenina je symbolem ruské přírody a ženské krásy. V nerozlučné jednotě je do ní přivařen obraz vlasti, matky a milované - všechny nejjasnější věci, se kterými člověk na tomto světě žije.