Bojový žáner
Bitka na rieke Vozha. Druhá polovica 16. storočia.
História vývoja žánru
Formovanie bojového žánru sa začalo v 16. storočí, ale obrazy bitiek sú v umení známe už od staroveku. Reliéfy starovekého východu predstavujú kráľa alebo veliteľa vyhladzujúceho nepriateľov, obliehanie miest, sprievody bojovníkov. Na maľbe starogréckych váz a na reliéfoch chrámov je oslavovaná vojenská udatnosť mýtických hrdinov. Reliéfy na starorímskych víťazných oblúkoch zobrazujú dobytia a víťazstvá cisárov. V stredoveku boli bitky zobrazované na kobercoch a tapisériách, v miniatúrach kníh a niekedy aj na ikonách (ako výjavy hrdinských činov jedného alebo druhého svätca).
Slávni bojoví maliari
Bojoví umelci- sú to umelci, ktorí svoj život zasvätili tvorbe diel v žánri battle, alebo tí, v ktorých tvorbe to prevládalo.
Nadácia Wikimedia. 2010.
Pozrite sa, čo je „Žáner Battle“ v iných slovníkoch:
- (z francúzskeho bataille battle), žáner výtvarného umenia venovaný tematike vojny a vojenského života. Hlavné miesto v bojovom žánri zaujímajú scény bitiek (vrátane námorných) a vojenských kampaní súčasnosti alebo minulosti. Prenasledovanie…… Encyklopédia umenia
Bojový žáner- Bojový žáner. M.O. Mikeshin. Úspech batérie plukovníka Nikitina v bitke pri Krasnoje. Múzeum a panoráma bitky pri Borodine z roku 1856. BATTLE GENRE (z bitky), žáner výtvarného umenia venovaný vojne a vojenskému životu našej doby... ... Ilustrovaný encyklopedický slovník
- (z bitky) žáner výtvarného umenia venovaný vojne a vojenskému životu... Veľký encyklopedický slovník
Žáner výtvarného umenia venovaný vojne a vojenskému životu. Majstri tohto žánru sa nazývajú bojoví maliari. Veľký výkladový slovník kultúrnych štúdií.. Kononenko B.I.. 2003 ... Encyklopédia kultúrnych štúdií
- (z francúzskeho bataille battle) žáner výtvarného umenia venovaný tematike vojny a vojenského života. Hlavné miesto v B. zh. obsadiť scény bitiek (vrátane námorných) a vojenských ťažení súčasnosti alebo minulosti; B.f. inherentný...... Veľká sovietska encyklopédia
Bojový žáner- (z francúzskeho bataille battle) žáner obrazu. žaloba va, venovaná téma vojny a armády. života. Ch. miesto vo výrobe B.f. obsadzovať scény bitiek, ťažení, kavalérie a námorných bitiek atď. Už prítomný v obleku vo Dr. Rus', v knihe. miniatúry (predná strana ... ... Ruský humanitárny encyklopedický slovník
- (z boja), žáner výtvarného umenia venovaný vojne a vojenskému životu. * * * BATTLE GENRE BATTLE GENRE (z bitky (pozri BATTLE)), žáner výtvarného umenia venovaný vojne a vojenskému životu... encyklopedický slovník
- (francúzsky žánrový rod, typ), historicky ustálené vnútorné členenia vo väčšine foriem umenia. Princípy rozdelenia do žánrov sú špecifické pre každú oblasť umeleckej tvorivosti. Vo výtvarnom umení sú hlavnými žánrami... Encyklopédia umenia
ŽÁNRE V UMENÍ- (francúzsky rod, typ): vnútorné členenie umeleckých foriem, ktoré sa vyvinulo v procese umeleckého skúmania reality. Každý druh umenia má svoj vlastný systém žánrov. Vo výtvarnom umení teda z hľadiska obsahu rozlišujú... ... Eurázijská múdrosť od A po Z. Výkladový slovník
Aya, oh. Zobrazuje bitky, kampane a iné vojenské udalosti. B. žáner v umení. Skvelá maľba. Druhé scény... encyklopedický slovník
knihy
- Encyklopédia maľby. V 15 zväzkoch (súbor 15 kníh), . Vydavateľstvo „TERRA“ ponúka svojim čitateľom unikátnu encyklopédiu venovanú príbehu jedného z najpopulárnejších druhov výtvarného umenia. Príprava encyklopédie...
Paradoxne, až po odložení fotoaparátu a chopení štetcov pri hľadaní inej perspektívy – možno v nej videl nové sľubné možnosti – ktorú nikdy nedokázal zachytiť pomocou objektívu, pocítil Volk blízkosť toho, čo tak dlho hľadal a nemohol nájsť. Napokon, uvažoval, cieľ jeho nekonečného hľadania nemal nič spoločné s jemnou zeleňou ryžových polí, farebným ruchom trhoviska, detským plačom a hlinou zákopu; existoval v ňom samom – v trpkosti jeho vlastnej pamäti a duchov, ktorí obývali jeho brehy. V líniách kresby a farebných škvŕn ležérne, úhľadné ťahy, ktoré uspejú len vtedy, keď srdce bije rovnomerne, a starí úbohí bohovia so svojimi nenávistnými vášňami prestávajú človeka otravovať hnevom a milosrdenstvom.
Panoráma zobrazujúca vojnu. Takéto obrázky šokujú každého, či už je to znalec alebo neskúsený divák; a Volk sa pustil do práce s najväčšou usilovnosťou, usilovne využíval všetky svoje skromné technické prostriedky. Predtým, ako si túto vežu kúpil a usadil sa v nej, niekoľko rokov zbieral materiály, navštevoval múzeá, študoval žáner, ktorý ho predtým ani v najmenšom nezaujal, dokonca ani počas učňovského štúdia a mladíckej vášne pre maľovanie. Od bojových siení Escorial a Versailles po fresky Rivera a Orozco, od gréckych amfor po mlyn Fraile, od špeciálnych kníh po diela vystavené v múzeách v Európe a Amerike. Volkove oči, ktoré tri desaťročia po sebe hltavo nasávajú vojnové obrazy, chápali dvadsaťšesť storočí vojenskej ikonografie. Jeho freska bola výsledkom tohto hľadania; malo všetko: obrnených bojovníkov na červenej alebo čiernej terakote, legionárov vyrytých na Trajánovom stĺpe, tapisériu Bayeux, Carducciovu ulicu Fleur Rue, San Quintin Lucu Giordana, krviprelievanie Antonia Tempestu, bitku pri Anghiari „Leonardo da Vinci, rytiny od Calota "Trójsky oheň" od Collantesa, "Druhý máj" a "Katastrofy" od Goyu, "Saulova samovražda" od Bruegela staršieho, lúpeže a požiare od Bruegela mladšieho a Falconeho, "Bitka pri Borgognone", " Tetouan“ Fortuny, napoleonskí granátnici a jazdci Meissonnier a Detaille, „Cavalry Charge at Lines“ od Moulina a Roda, „Dobytie kláštora“ od Pandolfa Resciho, „Nočná bitka“ od Matea Stomu, „Stredoveký boj“ od Paola Uccella a mnoho ďalších majstrovských diel, ktoré študoval celé dni, mesiace a roky pri hľadaní kľúča, tajomstva, vysvetlenia alebo správnej techniky. Okolo Volka a v jeho vnútri, v jeho veži a v jeho pamäti sa nahromadili stovky článkov a kníh, tisíce obrazov.
Záležitosť sa však neobmedzovala len na bojové maľovanie. Technické výzvy, ktoré mu tento žáner kládol, ho prinútili študovať diela venované nielen vojne. V niektorých mrazivých obrazoch a rytinách Goyu, vo freskách a plátnach Giotta, Belliniho a Piera della Francesca, v mexických nástenných maľbách alebo v dielach moderných umelcov – Légera, Chirica, Chagalla či prvých kubistov – Volk hľadal a našli riešenia praktických problémov. Rovnako ako zručnosť fotografa, ktorý si vyberá zaostrenie, svetlo a expozíciu, starostlivo mieri objektívom na objekt, ktorý chce zachytiť, aj maľovanie zahŕňa určitý systém vzorcov, zákonitostí, skúseností, intuície a, samozrejme, inšpirácie – ak existuje je akýkoľvek. Volk vedel nejaké triky a ovládal techniku, no veľmi mu chýbala tá zvláštna vlastnosť, ktorá odlišuje remeslo od talentu. Keď si to uvedomil, v mladosti sa vzdal pokusu o maľovanie. Životné skúsenosti a potrebné vedomosti ho však teraz dohnali k zúfalému tvorivému dobrodružstvu: sprostredkovať obraz, ktorý sa dlho snažil zachytiť v hľadáčiku a živil v pamäti celé posledné roky. Panoráma na stene očiam pozorného diváka odhaľovala neúprosné vojnové zákony, zdanlivo chaotické, no v podstate pravdivé odrazy života.
Bojový žáner v umení existuje od staroveku - ľudstvo neustále bojovalo a bojuje dodnes.
Obrazy bitiek a kampaní sa nachádzajú na reliéfoch starovekého východu, na štítoch budov, na starorímskych víťazných oblúkoch a stĺpoch, na vázach starovekého Grécka atď.
Význam pojmu
Slovo „bataille“ znamená vo francúzštine „bitka“. To znamená, že žáner bitky je venovaný vojenským témam. Môžu to byť scény bitiek, vojenských ťažení, hrdinských činov - moderných alebo minulých rokov a storočí.
Ak umelec nielen zobrazuje bojovú scénu, ale odhaľuje aj význam toho, čo sa deje, vedie diváka k pochopeniu významu konkrétnej historickej udalosti, potom takýto obraz možno pripísať nielen bojisku, ale aj historický žáner.
Ak na obrázku vidíme obraz každodenného života vojenských mužov alebo námorníkov, potom je bojový žáner kombinovaný s každodenným životom.
Bojový žáner môže obsahovať prvky iných žánrov: portrét, krajina, zviera, zátišie.
História bojového žánru
renesancie
V období renesancie vidíme obrazy bojov na plátnach Paola Uccella, Piera della Francesca, Tiziana, Tintoretta, na freskách Leonarda da Vinciho, Michelangela a ďalších.
Leonardo da Vinci (kópia Rubensa) freska „Bitka o Anghiari“ (1503-1506)
Fresku si objednal Leonardo da Vinci na oslavu obnovenia Florentskej republiky po vyhnaní Piera de' Medici. Pre bojovú scénu si da Vinci vybral bitku, ktorá sa odohrala 29. júna 1440 medzi Florenťanmi a Milánskymi jednotkami pod velením kondotiéra Niccola Piccinina. Napriek početnej prevahe boli Milánčania porazení malým florentským oddielom. D. Vasari o tomto obraze napísal: „...vytvorený s veľkou zručnosťou vďaka najúžasnejším pozorovaniam, ktoré použil pri zobrazení tohto smetiska, pretože na tomto obraze ľudia prejavujú rovnakú zúrivosť, nenávisť a pomstychtivosť ako kone, z ktorých tí dvaja si preplietli predné nohy a bojujú zubami s nemenej dravosťou ako ich jazdci bojujúci o zástavu...“
Formovanie bojového žánru
V 16. storočí Bojový žáner v maľbe sa začína formovať. Vo všeobecnosti, čo je to žáner? Ide o historicky ustálené delenie umeleckých diel v súlade s témami a objektmi obrazu. A hoci sa samotný pojem „žáner“ objavil v maľbe relatívne nedávno, žánrové rozdiely existujú odkedy človek začal kresliť. Formovanie žánru ako systému sa začalo presne v 16. storočí.
Tintoretto „Bitka o úsvit“ (okolo roku 1585). Benátky, Dóžov palác
Tintoretto uviedol do obrazu veľa ľudí zapojených do bitky.
Španielsky umelec D. Velazquez hlboko chápal vojenské udalosti.
D. Velazquez „Vzdať sa Bredy“ (1634)
Tento obraz možno pripísať bojovým aj historickým žánrom a možno ho nazvať aj psychologickým, pretože psychologicky presne ukazuje pocity víťazov a porazených.
Dej obrazu: Guvernér Justin z Nassau odovzdá kľúče od mesta vrchnému veliteľovi španielskych vojsk Ambrosiovi Spinolovi 5. júna 625, ide len o scénu odovzdávania kľúča od r. pevnosť Breda. Prečo patrí obrázok do bojového žánru? Tomuto momentu ale predchádzalo mesiace trvajúce obliehanie mesta španielskymi jednotkami pod velením Ambrosia Spinolu. Španielsko 80 rokov bojovalo o udržanie habsburskej moci nad španielskym Holandskom. Ambrosio Spinola využil prestávku vo vojne a obliehal pevnosť. Z vojenského hľadiska bolo obliehanie Bredy zbytočné, no z politického malo veľký efekt. Celá Európa pozorne sledovala vývoj udalostí pri Brede. A teraz prišlo rozuzlenie: kľúče od Bredy sú odovzdané víťazom.
Porazení Holanďania a ich vodca sú postavení do ponižujúcej pozície a vyvolávajú sympatie. Vodca je zobrazený nižší, má na sebe voľné oblečenie a obnosené čižmy. Ale snaží sa prijať to, čo sa stalo, s dôstojnosťou. Víťaz je vyšší ako porazený, celá jeho postava vyjadruje blahosklonnosť, potľapkáva súpera po pleci, je s rešpektom. Zdá sa, že kone na tomto obrázku zdôrazňujú vlastnosti svojich majiteľov: pokojný, skromný kôň patrí k porazeným a pôvabný, hravý kôň Spinola je zápasom o víťaza.
Ruský bojový žáner
V 18. storočí sa objavili diela ruského bojového žánru. A tu by som v prvom rade rád pripomenul prácu V.M. Lomonosov „Bitka o Poltavu“, hoci patrí k mozaikovej maľbe.
"Bitka pri Poltave". Mozaika od M. V. Lomonosova v budove Akadémie vied. Petrohrad (1762-1764)
Bitka pri Poltave je najväčšou bitkou severnej vojny medzi ruskými jednotkami pod velením Petra I. a švédskou armádou Karola XII. Bitka sa odohrala ráno 8. júla 1709 6 verst od mesta Poltava. Porážka švédskej armády viedla k obratu v severnej vojne v prospech Ruska a ku koncu dominancie Švédska v Európe.
10. júl na počesť víťazstva ruskej armády pod velením Petra I. nad Švédmi v bitke pri Poltave sa považuje za Deň vojenskej slávy Ruska.
Ruský bojový žáner je vždy preniknutý zvláštnym duchom vlastenectva a snaží sa vyjadriť obdiv k hrdinstvu a odvahe bojovníkov.
Vojna s Napoleonom sa odrazila v tvorbe mnohých umelcov, pretože... ukázal všetky najlepšie vlastnosti ruského ľudu: nebojácnosť, sebaobetovanie, vlastenectvo.
F. Roubaud, panoramatická maľba „Bitka pri Borodine“
Umelec namaľoval panorámu „Bitka pri Borodine“ k 100. výročiu vlasteneckej vojny z roku 1812 na príkaz cisára Mikuláša II. Práce na ňom sa uskutočnili za účasti I. G. Myasoedova.
Franz Alekseevič Rubo(1856-1928) - ruský panoramatický umelec, akademik a vedúci bojovej dielne Akadémie umení, tvorca troch bojových panorám: „Obrana Sevastopolu“, „Bitka pri Borodine“, „Búrka dediny Akhulgo“. Je zakladateľom národnej školy panoramatického maliarstva, autorom takmer 200 monumentálnych malieb.
F. Roubaud „Obliehanie jerevanskej pevnosti ruskými jednotkami v roku 1827“
Napoleonské vojny sa odrážajú v dielach mnohých umelcov. Tu je ďalší obraz zobrazujúci vojnovú scénu.
B. Villevalde „Čin jazdeckého pluku v bitke pri Slavkove v roku 1805“ (1884). Ústredné vojenské historické múzeum delostrelectva, ženijných vojsk a signálneho zboru, Petrohrad
Bogdan (Gottfried) Pavlovič Villevalde(1818-1903) - ruský maliar, akademik, emeritný profesor bojového maliarstva, člen Rady cisárskej akadémie umení. Jeho obľúbenou témou bola vlastenecká vojna v roku 1812, dobre študoval napoleonskú éru a neustále sa k tejto téme vracal. Jeho diela sa vyznačujú jemným humorom a schopnosťou zobrazovať živé vojenské scény.
B. Villevalde „Stretnutie dôstojníkov ruskej gardovej kavalérie s obyvateľmi jedného z európskych miest“
Villevalde bol vedúcim bojovej triedy na Akadémii umení pred jej reformou v 90. rokoch 19. storočia takmer všetci naši najnovší bojoví maliari vďačia za svoj umelecký rozvoj jeho vynikajúcemu učeniu.
Nikolaj Dmitrijevič Dmitriev-Orenburgskij(1837-1898) – ruský bojový maliar, grafik, akademik a profesor bojovej maľby na Imperiálnej akadémii umení. Vytvoril celú sériu obrazov o rusko-tureckej vojne (1877-1878).
N. Dmitriev-Orenburgsky „Bitka pri Plevne 27. augusta 1877“ (1883)
Vasilij Vasilievič Vereščagin(1842-1904) – ruský maliar a spisovateľ, jeden z najznámejších bojových maliarov.
Absolvent námorného kadetného zboru bol celý život spojený s armádou: bol v Samarkande počas jeho obliehania Bucharmi; bol v aktívnej ruskej armáde počas rusko-tureckej vojny v rokoch 1877-1878, kde bol vážne zranený. Keď sa začala rusko-japonská vojna, Vereščagin odišiel na front. Zomrel 31. marca 1904 spolu s admirálom S. O. Makarovom, keď bojová loď Petropavlovsk explodovala na mínu na vonkajšej ceste Port Arthur.
Vytvoril sériu bojových obrazov: sériu Turkestan, „Napoleon v Rusku“, sériu „Barbari“. Cyklus „Napoleon v Rusku“ obsahuje 20 obrazov, ako aj náčrty, kresby a nedokončené kompozície.
V. Vereščagin „Pred Moskvou, čakám na deputáciu bojarov“
V. Vereshchagin „Napoleon na výšinách Borodino“ (1897)
V. Vereshchagin „Koniec bitky pri Borodine“
Jedným z najznámejších diel bojového žánru všeobecne a umelcových diel je obraz „Apoteóza vojny“.
V. Vereshchagin „Apoteóza vojny“ (1871). Olej na plátne, 127 x 197 cm, Štátna Tretiakovská galéria (Moskva)
Na ráme tohto obrazu je nápis: „Venované všetkým veľkým dobyvateľom – minulým, súčasným a budúcim.
Spočiatku sa obraz nazýval „Triumf Tamerlána“. Myšlienka súvisela s Tamerlánom, ktorého vojská za sebou zanechali takéto pyramídy lebiek. Podľa inej verzie tento obraz vytvoril Vereshchagin pod vplyvom príbehu o tom, ako vládca Kašgaru Valikhan Tore popravil európskeho cestovateľa a nariadil umiestniť jeho hlavu na vrchol pyramídy vyrobenej z lebiek iných ľudí. popravených ľudí.
Prečo je tento obraz zaradený do bojového žánru, hoci nezobrazuje bojové scény, dokonca ani na plátne nie sú prítomní ľudia?
Toto je alegória, protestná maľba proti vojnám. Vojna je vždy smrť a skaza. Na pozadí zničeného mesta a zuhoľnatených stromov zobrazuje Vereščagin pyramídu ľudských lebiek. Všetko je zničené, ostali len vrany, ktoré tu však nemajú z čoho profitovať. Všetky detaily obrazu, vrátane žltej farby plátna, symbolizujú smrť. Slávny ruský umelecký kritik V. Stasov veril, že Vereščagin týmto obrazom pôsobí ako historik a sudca ľudstva.
Mitrofan Borisovič Grekov(1882-1934) – sovietsky bojový maliar ruského kozáckeho pôvodu.
„Trubkári prvej kavalérie“ je jeho najznámejšie dielo.
M. Grekov „Trubkári prvej kavalérie“
Na základe jeho nápadu vzniklo 29. novembra 1934 Štúdio vojnových umelcov, ktoré bolo neskôr pomenované po ňom. Štúdio vojenských umelcov pomenované po. M. B. Grekova je jedinečný tvorivý tím 30 umelcov (maliarov, grafikov a sochárov). Všetci sú bystrí kreatívni jednotlivci, profesionáli vo svojom odbore. Spája ich myšlienka slúžiť vlasti svojím umením, v umeleckých obrazoch znovu vytvárať významné stránky odvahy a slávy ruských zbraní, histórie armády a ľudu. Základom ich činnosti je metóda realizmu.
Tu je obrázok člena tohto štúdia.
Andrey Veniaminovič Sibirsky „Po úlohe. Khankala. Čečensko“ (1998). Plátno, olej. 130 x 200 cm
Piotr Alexandrovič Krivonogov(1910-1967) – sovietsky bojový maliar. V roku 1939 bol povolaný do armády. Veľkú vlasteneckú vojnu strávil v aktívnych silách od Moskvy po Berlín. Jeho najznámejšie diela sú o Veľkej vlasteneckej vojne.
P. Krivonogov „Obrancovia pevnosti Brest“ (1951)
V bojovom žánri pôsobili aj neprofesionálni umelci. Napríklad ruský básnik a prozaik Michail Jurjevič Lermontov počas svojho krátkeho života rád kreslil a maľoval, bral hodiny maľby u P. E. Zabolotského, ktorý namaľoval dva olejové portréty Lermontova (v rokoch 1837 a 1840).
M.Yu Lermontov „Autoportrét“ (1837-1838). Papier, akvarel. Literárne múzeum (Moskva)
Jednou z obľúbených tém Lermontova ako umelca bola vojenská téma. Jeho najlepšie diela sú spojené s Kaukazom a sú prevedené v duchu romantickej maľby.
M.Yu Lermontov „Útok husárov z ochranky života pri Varšave 26. augusta 1831“. Kartón, olej. 65,8 × 79,3 cm
N. Dmitriev-Orenburgsky „Bitka pri Plevne 27. augusta 1877“ (1883) Vasilij Vasilievič Vereščagin (1842-1904) - ruský maliar a spisovateľ, jeden z najznámejších bojových maliarov. Mitrofan Borisovič Grekov (1882-1934) - sovietsky bojový maliar ruského kozáckeho pôvodu. „Trubkári prvej kavalérie“ je jeho najznámejšie dielo.
slávny ruský bojový maliar - 4 (štyri) písmená
Hrôzy hladovky už padli ako ťažký kameň na plecia týchto kedysi veľkolepých bojovníkov. Teraz smerovala cesta do Talianska. Štúdio vojenských umelcov pomenované po. Osud bol k Aivazovskému štedrý na zaujímavé stretnutia, známosti a priateľstvá.
Ajvazovskij sa rozhodol urobiť svoj domov nielen pohodlným na bývanie a prácu, ale zamýšľal v ňom zriadiť aj umeleckú školu „na maľovanie výhľadov na more, krajiny a ľudové scény“. Hladina mora, na ktorú ľahký vánok fúka chvejúce sa vlnenie, sa javí ako pole iskier, odpusť mi, veľký umelec, ak som sa mýlil, keď som si pomýlil obraz so skutočnosťou, ale tvoje dielo ma očarilo a zmocnila sa rozkoše. ja. plukovná stajňa. Vasilij požiadal o rezignáciu. Neochvejnú odvahu obrancov Sevastopolu, ich pevné odhodlanie bojovať až do posledného dychu ukázal Deineka vo filme Obrana Sevastopolu (1942, Ruské ruské múzeum), presiaknutom hrdinským pátosom. V. Frunze vedie prechod cez Sivash, "Búrka Zimného paláca", "Stalingrad". Nejaký druh ohnivej povodne.
Slávny ruský bojový maliar 4 písmená
V roku 1848 bol postavený dom a dielňa a v roku 1865 umelec otvoril školu, ktorú plánoval, a stala sa známou ako „všeobecná dielňa“. Bojový maliar a spisovateľ. Z tohto obrazu sa stala veľká kompozícia, ktorú umelec nazval Chaos. Bojová loď začala klesať do vody a po výbuchu kotlov sa rozbila a klesla ku dnu. Aivazovsky sa zúčastnil pristátia v oblasti Subashi (Lazarevskaya).
Obrazy: „Dobytie Taškentu“, „Vstup ruských vojsk do Samarkandu 8. júna 1868“, „Prvé vystúpenie ruských vojsk na Amudarji. Obraz Pristátie v Subashi namaľoval hneď po návrate do Feodosie. Cesta ku kostolu sv. Sergia bola posiata kvetmi. V. Vereshchagin „Apoteóza vojny“ (1871).
Cyklus „Napoleon v Rusku“ obsahuje 20 obrazov, ako aj náčrty, kresby a nedokončené kompozície. Prvé pokusy o realistické zobrazenie bojov siahajú až do renesancie v Taliansku. Mal úspech na každej výstave v európskych mestách. Vereshchagin náhodou skončil na bojovej lodi Petropavlovsk namiesto chorého umelca Metelitsa. Oficiálne bitky postupne nahrádzajú obrázky skutočných vojenských epizód. Slávny anglický námorný maliar William Turner, ktorý žil v Ríme v roku 1842, vyjadril svoj úžas nad Aivazovského umením, keď napísal obdivné verše v taliančine o obraze Neapolský záliv za mesačnej noci: „Na tvojom obraze vidím mesiac so zlatom. a striebro stojace nad morom, odrážajúce sa v ňom. S umelcom sa rozlúčilo celé mesto.
Slávny ruský bojový maliar
Ale tiež sa snažil nájsť svoju vlastnú, novú tému v krajine, ktorá je pre neho jedinečná. Kombinovaný útok“, „M. So zvláštnym potešením namaľoval nájazd na Sevastopoľ s peknými loďami, ktoré slávnostne vplávali do zálivu s veľkou zručnosťou a vkusom, Aivazovský zrekonštruoval námorné bitky 18. storočia: bitku pri Gangute, slávnu bitku v prielive Chios a bitku pri Chesme, ktorá sa konala v júni 1770. Po namaľovaní obrazov o „sevastopolskej bitke“ ich priviedol do obliehaného mesta a otvoril výstavu, ktorá výrazne prispela k pozdvihnutiu ducha vojakov bojujúcich na baštách.
Umelec cestoval po celom neapolskom pobreží, pracoval v Sorrente, Amalfi a Vico. Veľký ruský bojový maliar teda zomrel na bojovom stanovišti. Napoleonova hlavná úloha - zničiť ruskú armádu v jednej všeobecnej bitke - nebola dokončená. Prečo patrí obrázok do bojového žánru? Prechod Turkestanského oddielu v Sheikh-aryk, „Tekinská expedícia z roku 1881.
Obraz zaujal pápeža Gregora XVI. Nízkopríjmová verejnosť mala vstup zadarmo niekoľko dní v týždni. Dbal na detaily každodenného života a prostredia. Pevnosť bola ubránená. Freska Leonarda da Vinciho (kópia Rubensa) "Bitka pri Anghiari" (1503-1506) Fresku si objednal Leonardo da Vinci na počesť obnovenia Florentskej republiky po vyhnaní Piera de'Medici. Bojový žáner reprezentujú obrazy: „Na námestí Znamenskaya vo februárových dňoch roku 1917“, „Búrka Zimného paláca“, „Spoločné akcie tankov, letectva a kavalérie.
Slávny ruský bojový maliar, 4 písmená, 3 písmená „B“, scanword
O rok neskôr Vasilij Vasilievič skončil s Kaufmanom v Samarkande. Výstava vyvolala živé ohlasy aj u popredných osobností ruskej kultúry. Škandál bol obrovský.
Tu, na poli Borodino, sa rozptýlil mýtus o neporaziteľnosti napoleonskej armády. Aivazovsky bol ocenený zlatou medailou za svoje obrazy vystavené v Louvri.
Na Červenom námestí niečo horí, vtedy tam boli rôzne staré drevené budovy. Začiatkom roku 1874 predstavil Vereščagin obrazy v Petrohrade. Dvaja sa stali profesionálnymi vojakmi, jeden sa vydal cestou spoločenskej činnosti. Všetky detaily obrazu, vrátane žltej farby plátna, symbolizujú smrť. Kúpil ho pre Vatikán a udelil umelcovi zlatú medailu. Reliéfy na starorímskych víťazných oblúkoch zobrazujú dobytia a víťazstvá cisárov.
Slávny ruský bojový maliar
Pre víťaza, ktorý obsadil cudzie mesto, nie je nič sväté. Petrohrad (1762-1764) Bitka pri Poltave je najväčšou bitkou Severnej vojny medzi ruskými jednotkami pod velením Petra I. a švédskou armádou Karola XII. Akadémia umení v septembri udelila svojmu bývalému študentovi titul akademik a o pár dní prišiel príkaz ministerstva cisárskej domácnosti, ktorý ho pridelil k tomuto odboru s titulom maliar Hlavného námorného štábu „s právom nosiť uniformu ministerstva námorníctva, aby sa tento titul považoval za čestný bez finančnej podpory výroby."
Ale toto bola skutočná cesta von z panvice do ohňa. Jeden zo svojich najlepších obrazov Medzi vlnami namaľoval, keď mal osemdesiat rokov. Generál odišiel bojovať s emírovými jednotkami a umelec zostal v pevnosti s päťsto bojovníkmi.
Najznámejší ruský bojový maliar
V roku 1934, po umelcovej smrti, bola v Moskve na základe osobitného uznesenia Rady ľudových komisárov vytvorená „Umelecká dielňa amatérskeho umenia Červenej armády pomenovaná po M. B. Grekovovi“. Oficiálne bitky postupne nahrádzajú obrázky skutočných vojenských epizód. Zomrel 31. marca 1904 spolu s admirálom S. O. Makarovom, keď bojová loď Petropavlovsk explodovala na mínu na vonkajšej ceste Port Arthur. Vytvoril sériu bojových obrazov: sériu Turkestan, „Napoleon v Rusku“, sériu „Barbari“. Najvýznamnejšie bitky sú zobrazené v dielach ako panoráma „Bitka o Stalingrad“ vo Volgograde (vytvorená skupinou umelcov pod vedením M. Samsonova), dioráma „Bitka o Perekop“ v Simferopole (od N. Buta) , atď.
Slávne víťazstvo ruskej flotily nad tureckou flotilou zachytil Aivazovskij vo filme Bitka pri Sinope. Mozaika od M. V. Lomonosova v budove Akadémie vied. Útok na Geok-Tepe.
Z vojakov, obyčajných ruských ľudí, urobil hrdinov svojich obrazov. Áno, jednoducho preto, že maršal Davout nepatril medzi ľudí, ktorí sú schopní venovať pozornosť situácii okolo seba. Sú vnímané ako hudobné alebo poetické improvizácie. Aivazovskij, ktorý s radosťou pracoval na rôznych morských scenériách, snažiac sa neopakovať sa vo svojich predmetoch, zakaždým hľadal nové odtiene osvetlenia morskej vody alebo oblakov a stav atmosféry.
Bojový žáner zažil nový vzostup počas Veľkej vlasteneckej vojny a povojnových rokov - v plagátoch a „TASS Windows“, frontovej grafike, maľbe a neskôr v monumentálnom sochárstve. Celá Európa pozorne sledovala vývoj udalostí pri Brede. Vojenská posádka Feodosie vzdala poslednú úctu svojmu umelcovi. Keď sa začala rusko-japonská vojna, Vereščagin odišiel na front. Toto je alegória, protestná maľba proti vojnám. Zdá sa, že kone na tomto obrázku zdôrazňujú vlastnosti svojich majiteľov: pokojný, skromný kôň patrí k porazeným a pôvabný, hravý kôň Spinola je zápasom o víťaza. Na okraj treba poznamenať, že ľudová vojna by sa nemala zamieňať s partizánskou vojnou.
Svetoznámy ruský námorný maliar, bojový maliar Collector
Rozmary vojny môžu dosiahnuť najobludnejšie rozmery. Veliteľ letky odišiel na more, aby bojoval s nepriateľom, ale pri manévrovaní narazil na japonskú mínu. O 9.43 bolo v prove Petropavlovska počuť ohlušujúci výbuch, následne vybuchla munícia. "Bitka pri Poltave".
Napoleon, ktorý bol nútený utiecť z Kremľa, ho opustil pešo smerom k Arbatu. Pred odchodom do Talianska odišiel umelec na dva roky do Feodosie. Vereščagin študoval a načrtol miestnu architektúru, no čoskoro začalo povstanie. Bitka sa odohrala ráno 8. júla 1709 6 verst od mesta Poltava. Karazin je považovaný za tvorcu špeciálneho štýlu akvarelovej maľby - jeho dielo je ľahko rozpoznateľné vďaka špeciálnemu spôsobu vytvárania svetelných efektov, kontrastov, kompozície a temnoty. V stredoveku boli bitky zobrazované na kobercoch a tapisériách, v knižných miniatúrach, niekedy na ikonách (ako výjavy hrdinských činov toho či onoho svätca).
Napriek početnej prevahe boli Milánčania porazení malým florentským oddielom. Zaoberal sa rôznymi oblasťami maľby, ale slávu mu priniesli jeho bojové diela. D. Vasari o tomto obraze napísal: „. Štátna Treťjakovská galéria (Moskva) Na ráme tohto obrazu je nápis: „Venované všetkým veľkým dobyvateľom - minulosti, súčasnosti a budúcnosti. Spočiatku sa obraz nazýval „Triumf Tamerlána“.
Všetci sú bystrí kreatívni jednotlivci, profesionáli vo svojom odbore. Na obrovskom obraze (dĺžka - 115, výška - 15 metrov) umelec zachytil najťažší moment bitky - o 12:30 popoludní, 7. septembra 1812.
Niekedy sa to nepáčilo štátu a Cirkvi. Vytváral diorámy, panoramatické maľby, akvarely, krajiny a portréty. Je iróniou, že hroby umelcových príbuzných spočívajú pod vodami Rybinskej priehrady. Tvoje umenie je večné a mocné, pretože si inšpirovaný géniom.“ M. B. Grekova je jedinečný tvorivý tím 30 umelcov (maliarov, grafikov a sochárov). Všetko je zničené, ostali len vrany, ktoré tu však nemajú z čoho profitovať.
Elektronický album „Hrdinovia veľkých bitiek očami bitevných maliarov“
Davout bol prísny, zachmúrený muž s výbornými znalosťami o vojenských záležitostiach, neotrasiteľne oddaný Napoleonovi, s ktorým spolu vyrastali na vojenskej škole v Brienne, vždy zaneprázdnený, sústredený a pre neho otázky aj toho najzákladnejšieho pohodlia. života absolútne neexistoval. To znamená, že žáner bitky je venovaný vojenským témam. Olej na plátne, 127 x 197 cm Do vlasti sa vrátil v roku 1844, korunovaný uznaním a európskou slávou.
Traja Vasiliovi bratia získali vojenské vzdelanie. Prvé pokusy o realistické zobrazenie bojov siahajú až do renesancie v Taliansku. Pozrite sa bližšie na reprodukovaný obrázok a... ktorého srdce sa nebude triasť pri tomto pohľade. Aivazovsky má obrázok, ktorý je pre tento žáner úplne nezvyčajný: Brig Mercury sa po porážke dvoch tureckých lodí stretne s ruskou letkou.
Slávny ruský bojový maliar 4 písmená krížovka
Vo veku 27 rokov sa stal členom Akadémie umení v Petrohrade, Ríme a Amsterdame.
Dochádza k druhému zúrivému útoku na dedinu Semenovskaja, po krutých bojoch sú obsadené slávne záblesky Semenovského (Bagrationova) a odrazený ďalší útok na Kurganské výšiny. Túto tradíciu zachovali aj bojoví maliari 20. storočia. V Ríme často navštevoval Gogolov malý byt, ktorý nazýval „moja cela“. Ambrosio Spinola využil prestávku vo vojne a obliehal pevnosť. Ten navrhol požiadať o čokoľvek chcete.
Ruskí vojaci bojovali bez ušetrenia svojich životov. Nebol mladý, ale rovnako ako v ranej mladosti pokračoval v neúnavnej práci. Túto tradíciu zachovali aj bojoví maliari 20. storočia. Vereshchagin sa však pevne rozhodol stať sa umelcom. Ale snaží sa prijať to, čo sa stalo, s dôstojnosťou. Základom ich činnosti je metóda realizmu. Tu je obrázok člena tohto štúdia. Ako základ pre myšlienku obrazu Aivazovsky vzal slová z knihy Genezis: „Zem bola beztvará a prázdna a temnota bola nad priepasťou a Duch Boží sa vznášal nad vodami.
- R: vyhľadávanie slov podľa masky a definície
- Bitka pri Borodine - 4-písmenové slovo
- Ivan Aivazovský - zaujímavé fakty
- Ajvazovský, Ivan Konstantinovič
- Hľadajte slová podľa masky a definície
- Barbarská galéria / Bojová maľba
Rusi museli brániť pevnosť pred náporom 20-tisícového nepriateľa. Ohnivá hrôza. Prišiel 6. september. Spomienka a bolesť na tieto udalosti a straty umelca nikdy neopustili: na konci svojho života, v roku 1893, namaľoval obraz Malakhov Kurgan a na zadnej strane urobil nápis: „Miesto, kde bol Kornilov smrteľne zranený. Blížil sa koniec októbra.
Budúci umelec sa narodil v meste Cherepovets. A. Mylnikov, Yu P. Kugach atď.). Vojna je vždy smrť a skaza. 2. februára 1943“.
- Tieto slová sa našli aj v nasledujúcich dopytoch
- Slovníky a encyklopédie o akademikov
- Hľadanie odpovedí na krížovky a scanwordy
- Ruská maľbaVšetky fotografieAivazovský, Ivan Konstantinovič502
Jeho otec bol vodcom miestnej šľachty. Ráno 31. marca pri Port Arthure loď narazila na mínu a v priebehu niekoľkých minút sa potopila. Ruský bojový žáner je presiaknutý zvláštnym duchom vlastenectva a snaží sa vyjadriť obdiv k hrdinstvu a odvahe bojovníkov.
Bojový žáner zažil nový vzostup počas Veľkej vlasteneckej vojny a povojnových rokov - v plagátoch a „TASS Windows“, frontovej grafike, maľbe a neskôr v monumentálnom sochárstve. Bitka trvala 15 hodín. Napoleon, ktorý sa dozvedel, že Kremeľ zostal úplne nedotknutý, sa tam rozhodol vrátiť. Slovo „bataille“ znamená vo francúzštine „bitka“. E. Moiseenko a ďalší) a Veľká vlastenecká vojna (A.
Španielsko 80 rokov bojovalo o udržanie habsburskej moci nad španielskym Holandskom. Vodca je zobrazený nižší, má na sebe voľné oblečenie a obnosené čižmy. O rok skôr vytvoril na plátne spomienku na loď „Maria“ počas búrky (na ktorej Nakhimov velil bitke pri Sinope).
