Nespi, nespi, umělci,
Nepoddávejte se spánku.
Vy- věčné rukojmí
V pasti času.
B. Pasternak
Boris Leonidovič Pasternak je básník-filozof, přemýšlivý umělec, který se zájmem sleduje život kolem sebe. Zvídavá mysl básníka chce proniknout do samé podstaty věcí, pochopit je a říct světu o svých objevech.
Pozdní Pasternak je akademický. Umělecké prostředky, které má v arzenálu, používá střídmě, ale jeho básně tím nejsou sušší, ale jen zdůrazňuje umělcovu zručnost. Báseň „Být slavný je ošklivý“ napsal uznávaný mistr v období svých „posledních písní“. Zprostředkovává básníkovo vnitřní vnímání jeho role a podstaty na zemi.
Být slavný není hezké.
To není to, co vás zvedne.
Není třeba vytvářet archiv.
Protřepejte nad rukopisy.
Lidská láska je totiž pomíjivá, nespravedlivá, podléhá módě. Ale básník je nad davem. Tvoří pro lidi, aniž by naslouchal jejich nadšení a rouhání.
Účel kreativity- obětavost,
Žádný humbuk, žádný úspěch.
Ostudné, nesmyslné
Kvílení je přísloví na rtech každého.
Pasternak zachází se slávou jako se světskou marnivostí; jeho umění je podobné nebeským bytostem, které dávají lidem výhody, aniž by za to něco požadovaly. Zažívá radost ze samotné kreativity. Je to jeho prvek a způsob existence. Básník nemůže jinak, než skládat, pro něj to znamená žít, vylévat svou duši do zvuků, naplňovat svět krásou.
Skutečný umělec je vždy průkopníkem. Ostatní ho budou následovat, možná si ani nepamatují, čí stopu jdou, ale bude to pro ně jednodušší, a to je hlavní.
Ostatní na stopě
Budou sledovat vaši cestu na palec.
Ale ohromen vítězstvím
Nemusíte se odlišovat.
Teprve tehdy se rodí mistrovské umělecké dílo, když je lidská duše živá, když je otevřená světu a lidem. Žít takhle je těžké, někdy nesnesitelné, ale takový je úděl básníka. Pokud se umělec začne o sebe starat, aby šetřil síly, jeho kreativita končí a zbývající dovednost nepřinese nové ovoce.
Boris Pasternak v této básni používá frazeologické jednotky: „Být synonymem na rtech každého“ a „Nebýt vidět na dohled“. Dávají zvláštní expresivitu řeči s malým objemem slov. Opakování slova „živý“ v posledním čtyřverší naznačuje velký význam, který autor tomuto přídomku přikládá.
A neměl by ani jeden plátek
Nevzdávejte se své tváře
Ale být živý, živý a jediný,
Živý a jen do konce.
V několika čtyřverších vás báseň Borise Leonidoviče Pasternaka přiměje znovu se podívat na kreativitu. To není způsob, jak vydělat peníze, ne práce - to je obraz básníkova života, který nemůže odmítnout, dokud je naživu.
Úkoly a testy na téma „Umělecká analýza básně „Není krásné být slavný““
- Základ slova. Rozbor slov podle složení. Analýza modelu skládání slov a výběr slov podle těchto modelů - Skladba slov 3. tř
Lekce: 1 Úkoly: 9 Testy: 1
- Základní principy ruské interpunkce - Základní pojmy syntaxe a interpunkčního stupně 11
Pasternak je autorem zajímavých děl, napsal mnoho nádherných esejů a úvah na téma bytí, pravda, čas, psal o životě a smrti, filozofoval na jiná témata. Takže téma Pasternakovy básně „Je ošklivé být slavný“, které studujeme, je také filozofické.
Pasternakova báseň Být slavný je ošklivá
Pasternakova báseň „Je ošklivé být slavný“ byla napsána v roce 1956. Tato práce patří do cyklu děl „Když se vyjasní“ a lze ji směle nazvat poučnou. Když čtete báseň, v každém řádku slyšíte radu autora, který chce, aby spisovatelé tvořili svá díla, aby se nestali slavnými, ne kvůli humbuku a ne kvůli slávě. Povzbuzuje vás, abyste psali svá díla, dávali smysl tomu, co píšete a o čem píšete, a pokud se dostaví uznání a láska ze strany čtenářů, mělo by se tak stát přirozeně, díky „oddanosti“, vaší práci, ale ne „podvodu“.
Toto dílo, které nepoužívá takové techniky jako epiteta, přirovnání, nejsou tam žádné metafory, ale jsou tam slovesa, fráze, složité věty, lze nazvat kázáním. Kázání pro ty, kteří se rozhodli chopit se pera. Báseň nutí přemýšlet. Když čtete Pasternakovo dílo, chápete, jaká by měla být podstata práce spisovatelů, a to není „ne humbuk, ne úspěch“. Pasternak učí všechny své současníky i budoucí spisovatele, aby žili a psali tak, aby k sobě „přitahovali lásku k vesmíru“.
Při práci na analýze Pasternakovy básně „Není krásné být slavný“ můžeme dojít k závěru, že skutečný spisovatel, skutečný básník ve svých dílech nikdy nerozlišuje mezi „porážkami a vítězstvími“, všechna díla jsou pro něj součástí jeho duše a pokud dnes není něčí dílo uznáno, může se v průběhu staletí stát mistrovským dílem. Hlavní věc je vždy „být naživu“, psát o přítomnosti a „nevzdát se ani kousku své tváře“. Proto, pokud pohrdáte, pište o tom, pokud milujete, pište o tom, umíte nenávidět, umět se radovat, ale nepotřebujete zobrazovat něco, co ve skutečnosti neexistuje, něco, co někdo chce jen proto stát se slavným.
Být slavný je ošklivé poslouchat
Lyrická báseň Borise Pasternaka "Není hezké být slavný...", ironicky, je stejně slavný jako jeho autor sám. První řádek, který se již dávno stal aforismem, je příkladem, který dokazuje, jak je důležité, aby začátek literárního díla čtenáře okamžitě zaujal a donutil ho dychtivě číst text dále až do úplného konce. Autor totiž již v první linii své programové básně formuluje pro básníka velmi nezvyklou uměleckou a osobní polohu. Koneckonců, je známo, že kreativní lidé vždy nutně potřebovali porozumění a úspěch. Často o všem pochybují a díky svému nadšenému přístupu k sobě samým chápou, že to, co dělají, není marné. Pasternak však tyto pojmy jasně rozlišuje "humbuk" A "láska k vesmíru" ("volání budoucnosti"). Toto je hlavní protiklad báseň a je intonačně posílena křížovým rýmem.
Básník zdůrazňuje: uznání, pokud k němu došlo, by mělo být přirozeným důsledkem "obětavost" v umění ne "podvod". Zdá se, že předvídá budoucí slávu skutečného stvořitele:
Ostatní na stopě
Budou sledovat tvou cestu o palec,
A pak trvá na tom, že muž "neměl by rozlišovat" "porážka z vítězství". Potřebuje úplné přijetí všeho, co se mu stane, jako znamení osudu.
Skromnost a důstojnost – to učí své čtenáře Boris Pasternak. A zdá se, že se přitom obrací k sobě, svému vnitřnímu hlasu a možným impulsům ctižádosti ve vlastní duši. Je to tak? ... Podívejme se, v jaké době a za jakých okolností v básníkově životě tato báseň vznikla.
Dílo z roku 1956 se zrodilo v pozdním období života a díla Borise Pasternaka. V této době již zemřel „velký vůdce sovětského lidu“ I. Stalin, kterého před pár lety oslavoval romanticky smýšlející básník. Pasternakovo krátké období veřejného uznání v Sovětském svazu a členství ve Svazu spisovatelů už bylo zapomenuto. Básník se vzdálil všeobecnému literárnímu ruchu a stále více se věnoval překladům děl zahraničních autorů a riskantním aktivitám na ochranu a podporu zneuctěných přátel, mezi nimiž byli Achmatovová a její syn. Spisovatelův život zahrnoval přehodnocení událostí minulých let a jeho cestu, a v tomto smyslu by nebylo špatné předpokládat, že "Není hezké být slavný..."- připomínka pro mě i pro mé kolegy spisovatele o skutečných hodnotách a samozřejmě pro čtenáře, kteří ve skutečnosti vytvářejí destruktivní humbuk kolem svých idolů.
Literární kritici naznačují, že Boris Pasternak se v této básni otevřeně distancuje od tvůrčí cesty dalšího slavného současného a bývalého podobně smýšlejícího člověka - Vladimíra Majakovského. V té době bylo obvyklé ho nadmíru chválit jako „nejlepšího básníka naší doby“. Slova patřila Stalinovi, který na dlouhou dobu určoval „nedotknutelnost“ Majakovského, který se již stal kultovním básníkem v očích lidí. V této „soudní cestě“ Pasternak viděl strašlivé nebezpečí pro kreativního člověka. A přesto lyrický hrdina jeho básně vůbec neslintá pomluvami a neskrývá ve svých slovech a intonacích urážku celého světa pro vlastní nedostatek uznání.
V každé frázi člověk slyší vědomou a těžce vybojovanou pravdu. Toto je přísné kázání určené těm, kteří mají božský dar inspirovat a "zvednout" a kdo zapomněl nebo může zapomenout na svůj účel na zemi. "Není třeba zakládat archiv.", - píše autor, - Třes nad rukopisy". A otevřeně vynáší soudy
Ostudné, nesmyslné
Ať se mluví se všemi.
Určité přehánění odmítnutí dárku by v tomto případě mělo fungovat jako vana se studenou vodou. Tím začalo probuzení ze spánku a je kompozičně vyjádřeno v prvních dvou slokách. Dále autor nicméně přechází k diskusím o tom, jaký by měl být básník (v úzkém i širokém smyslu slova).
Báseň psaná složitým, neustále se měnícím veršem velikost(spondee - pyrrhic - pyrrhic - jambická), nemá vnější spiknutí- pouze vnitřní. Toto je pohyb myšlení básníka-filozofa od popření slávy k potvrzení velké síly daru.
...nechat místa
V osudu, ne mezi papíry.
Metafora "mezery" zde nabývá význam podhodnocení, motiv k poznání a hledání sebe sama a lexikální opakování slova "naživu" přesvědčuje čtenáře o nutnosti usilovat o duchovní život - "ale pouze"!
Morozová Irina
- "Doktor Živago", analýza Pasternakova románu
- „Zimní noc“ (mělká, mělká po celé zemi...), rozbor Pasternakovy básně
Boris Pasternak se během svého tvůrčího života snažil být mimořádný a neobvyklý. Nejvýraznější díla tohoto autora byla napsána během raného vývoje SSSR. Totalitní režim, který kolem vládl, vyžadoval od spisovatelů a básníků zvláštní obratnost, jakési pokrytectví a schopnost zalíbit se vládnoucí straně. Pasternak však nemohl vést dvojí život a ve svých básnických dílech přímo vyjadřoval myšlenky a pocity.
Samozřejmě, za takovou upřímnost byl básník opakovaně odsuzován nejvyšší vládou a jeho tvůrčí práce podléhaly přísné cenzuře. Ačkoli v zahraničí, Pasternakovy romány a básně vycházely, vycházely a získaly si svůj okruh příznivců.
Boris Leonidovič neměl mezi tehdejšími básníky a spisovateli mnoho přátel. Jednoduše nechtěl komunikovat s pokrytci a savy, kteří se snažili zalíbit totalitním vládcům.
Pasternak na adresu svých soudruhů publikuje báseň „Být slavný je ošklivé“. Autor v ní opakovaně přesvědčuje své kolegy, aby neuchovávali archiválie písemných prací a nehrabali se v rukopisech. Pokud jsou totiž vydaná díla opravdu skvělá, čtenář si je zapamatuje i po sto letech.
Boris Leonidovič píše, že každý básník by měl vytvářet své výtvory pouze pro oddanost, a ne pro úspěch a humbuk.
Takové řádky samozřejmě ostře zasáhly sebevědomí Pasternakových vrstevníků. Mnoho básníků a spisovatelů přestalo zdravit autora poetických řádků a dílo „Být slavný je ošklivé“ brali osobně. Boris Leonidovič si sice nekladl za cíl ponížit žádného ze svých soudruhů. Jen se snažil říct, že za žádných okolností by se člověk neměl proměnit ve šmejdy.
Je nutné vytvořit důstojný obraz kreativní osoby, na kterou si dědicové budou s hrdostí pamatovat. Básník je přesvědčen, že běh dějin a přímá účast člověka na nich se bude opakovaně měnit. A ty výkony, které jsou provedeny najednou, lze po několika desetiletích považovat za základní činy. Z těchto důvodů se Pasternak snažil zůstat „naživu“ - za všech okolností upřímný a humánní.
Složení
„Na poli slov mám nejraději prózu,
ale psal převážně poezii. Báseň
Pokud jde o prózu, je to stejné jako skica
ohledně obrázku. Zdá se mi poezie
velký literární skicák“.
B.L. Pastinák
Dílo Borise Leonidoviče Pasternaka stojí mimo dějiny ruské literatury. Žil a pracoval ve velmi těžké době pro Rusko. Staré kánony se zhroutily, starý život se krutě změnil, lidé a osudy byly zlomeny... A uprostřed toho všeho - úžasný básník se subtilní duší a jedinečným viděním světa. Boris Pasternak, narozený ve zlomu osudu, se dokázal stát jedním ze symbolů svého století.
Zvláštní místo v jeho tvorbě zaujímají básně. Z jeho pera vycházelo mnoho úžasných čar. Poslední básnická sbírka, která za Pasternakova života nikdy nevyšla, s názvem „Až se vyjasní“ obsahuje vybraná díla autora. V knize jasně zaznívá téma obnovy a naděje, která je odrazem změn probíhajících v zemi. Právě v této sbírce vyšla báseň „Být slavný je ošklivý...“, kterou lze nazvat jakýmsi souborem pravidel pro skutečného básníka. Právě v tomto díle Pasternak odhaluje svůj postoj ke kreativitě.
Báseň má programový význam, jako by pokračovala v Puškinově apelu na „básníka“. Lyrický hrdina, pokračující v myšlenkách velkého básníka o nezávislosti umělce na „lásce lidí“, vnáší do svého úsudku morální hodnocení:
Být slavný není hezké. To není to, co vás zvedne. Není třeba zakládat archiv, třást se nad rukopisy.
Cílem kreativity je oddanost,
Žádný humbuk, žádný úspěch.
Ostudné, nesmyslné
Ať se mluví se všemi.
Vidíme, že Pasternak nepřijímá prázdnou, nezaslouženou slávu; je pro něj snazší propadnout se do temnoty, než být všem na očích, aniž by pro to něco udělal. Tato pozice si zaslouží jen respekt. Umělec se vydává na svou osamělou cestu „v mlze“, kde „nic nevidíte“, slyšíc před sebou pouze „volání budoucnosti“. Musí zanechat „živou stopu“ v modernitě, v níž budou pokračovat „ostatní“.
Jedinečný osud básníka chápe Pasternak jako spojnici mezi minulostí a budoucností v jediném řetězci umění, věrnost svému povolání:
A neměl by ani jeden plátek
Nevzdávejte se své tváře
Ale být živý, živý a jediný,
Živý a jen do konce.
Jakmile si básník zvolil tuto cestu, neměl by se z ní nikdy odchýlit.
Důležitým dílem pro odhalení obrazu básníka v Pasternakově pojetí může být také báseň „Ve všem chci dojít k samé podstatě...“, napsaná ve stejném roce jako první a zařazená do téže sbírky .
Chci dosáhnout všeho
K samé podstatě.
V práci, hledat cestu,
V žalu.
Z tohoto čtyřverší vyplývá aspirace lyrického hrdiny, kterého lze podmíněně přirovnat k samotnému Pasternakovi. Touha po životě, po poznání jeho tajemství a záhad, žízeň po aktivitě a citu. V této básni si lyrický hrdina klade téměř nemožný úkol - proniknout do tajné podstaty života, vydedukovat jeho zákonitosti, odhalit jeho tajemství... Snaží se uchopit „nit osudů a událostí“. Úkol je však komplikován skutečností, že se snaží nejen pochopit, ale také slovy vyjádřit obecný zákon existence:
Oh, kdybych jen mohl
I když částečně
Napsal bych osm řádků
O vlastnostech vášně.
Odhazuje prázdná slova, hledá ta hlavní, zásadní. Není to úkol a cíl poezie obecně a každého básníka zvlášť?... Pasternak vždy věřil, že co má smysl, nemusí být složité. Pravda věcí a jevů spočívá právě v jejich jednoduchosti. Odtud básníkova touha vyjádřit v osmi řádcích vlastnosti vášně, kterou je pro Pasternaka život, protože jen když člověk cítí, skutečně žije. To je recept, jak proniknout do tajemství života.
Zajímavá je role přírody v Pasternakově díle obecně a v této básni zvlášť. Zázračně ožívá, ale ne jako nahromadění živých a neživých předmětů světa kolem nás, ale jako ztělesněná poezie:
Sázel bych básně jako zahradu.
Se vším chvěním žil by lípy v nich kvetly v řadě,
Jeden pilník do týlu.
Svět poezie a svět přírody se prolínají a není zcela jasné, kde jeden končí a druhý začíná, a básníkovy lípy se řadí do uspořádaných řad jako slova v řadě...
